スタジオジブリ映画の最も素晴らしいフレーム 10 選

どの映画を見るべきですか?
 

スタジオジブリは豪華な映画で知られています。宮崎駿映画の伝統的な手描きアニメーションは、完全に没入型の世界を作り出します。明るい色、渦巻く光、愛らしいキャラクターが観客をすぐに引き込みます。





関連:もっと注目されるべき、過小評価されているスタジオジブリ映画7本






ハンサムな魔法使いであれ、巨大な精霊であれ、スタジオジブリは常に新しくて美しい世界に命を吹き込んでいます。これらの映画には、他の部分よりもさらに素晴らしい部分もあります。物語のクライマックスや設定はすべて、ジブリ特有の魔法に満ちている傾向があります。



Fujimoto's Submarine - Ponyo (2008)

ヒーリング は笑いと愛に満ちた楽しい子供向け映画です。この物語は、ポニョとその友人のソウスケが人間の人生を探求し、自分自身も人間になろうとする過程を描いています。この映画は、観客が子供の目を通して世界を見るので、純粋な喜びに満ちています。

関連:将来の実写スタジオジブリキャラクターに最適な俳優10人






映画の最も素晴らしいシーンの多くは水の中とその周辺で起こります。このフレームは、ポニョがまだ父親のフジモトと一緒にいる映画の冒頭から来ています。彼の潜水艦は周囲の海と美しく共存しています。場違いな感じもしないし、人工的に作られた感じもしない。潜水艦は、すべての海洋生物とともに海に属しているだけです。



オフィス英国対オフィス私たち

チェリーブロッサム かぐや姫の物語 (2013)

かぐや姫の物語 ジブリ映画の中でも最も美しい作品の一つとみなされることが多い。このアニメーションは、ファンが慣れ親しんでいる典型的なジブリ スタイルではなく、水彩を使用したより伝統的なスタイルです。この物語自体も、日本の最も古い散文作品の 1 つから来ています。






かぐや姫が桜の中で踊るシーンは、さまざまな理由で美しいです。かぐやは久しぶりに自分らしく、幸せを感じることができました。長くは続きませんが、素晴らしい瞬間です。しかし、これは また アートスタイルを取り入れる素晴らしい瞬間です。観客はこの映画を作成するために費やされたすべてのストロークを見ることができ、それ自体が素晴らしいです。



メイとトトロ - となりのトトロ (1988)

となりのトトロ は古典的なジブリの子供向け映画です。親しみやすいキャラクターとトトロのような大きくて愛らしい生き物の間で、この映画はすべての子供たちの夢です。メイ、サツキ、トトロの旅は、誰もが楽しめる心温まる物語です。

メイがトトロの上で寝ているこのフレームは、映画の中で最も美しい瞬間の 1 つです。メイとトトロが初めて絆を結ぶ瞬間です。二人が奏でる美しい木々や植物の響きは息を呑むようなものであるだけでなく、宮崎駿が映画にしばしば込めようとする環境保護のメッセージも伝えている。

魔女の宅急便 - 魔女の宅急便 (1989)

魔女の宅急便 小説に基づいています 同じ名前で。それは、キキのように、自分を幸せにしてくれることをして日々を過ごしたいと願う人にとって、まさにコテージのような夢だとよく言われます。この映画には、自分自身を信頼することを学ぶことや、自分を幸せにするものを見つけることなど、貴重な教訓も満載です。この映画に美しい映像が含まれるのも当然です。

映画の冒頭に出てくるキキの家は魔女の夢です。色々な種類の植物やお花がたくさんある素敵な小屋です。根を張り、魔法を使って隣人を助けるのに最適な場所のようです。そして、これはまさにキキのお母さんがやっていることです。キキが自分の旅に出るのを見る前に、観客が成長した魔女が何をするのかを見ることができるのも素晴らしいことです。

ザ・キャッスル - 天空の城ラピュタ (1986)

天空の城 は本当の冒険物語です。昔ながらの列車追跡から壮大な SF バトルまで、この映画にはすべてが詰め込まれています。シータとパズーはすぐに愛すべきキャラクターです。ドーラとその空賊のように、最初は信用できないように見える人たちも、シータとパズーがずっと必要としていた友達であることが判明します。

PC用のスピードゲームの最高の必要性

しかし、この映画にはある種の美しさもある。映画全体を通して、城はこの美しく神秘的なものとして構築されています。シータとパズーがついに城を見つけたとき、ファンはがっかりしませんでした。天空の城は息を呑む美しさです。失われた文明、親切なロボット、そしてまだ解明されていない謎など、ファンタジーが提供するすべてがひとつにまとめられています。

森の大精霊 - もののけ姫 (1997)

もののけ姫 スタジオジブリの暗い映画のひとつです。自然と人間の間の戦い、そして自分たちの思い通りにするために破壊しようとする人間の傾向を描いています。この映画は、最も好感の持てるジブリのキャラクターの 1 つであるアシタカやサンなどの強いキャラクターが善の側として強い悪役や精霊と戦う様子を描いています。

偉大なる森の精霊は、この映画のプロットの中心部分です。スピリットは自然のすべてとその恐るべき力を表しています。森の中の登場人物たちは、精霊が現れると、敬意と恐怖から隠れます。森の大精霊は崇拝されるべき存在です。このスピリットのデザインは、偉大なスピリットがそうあるべきであるのと同じように、畏敬の念を抱かせるものです。

カルシファーとの出会い - ハウルの動く城 (2004)

ハウルの動く城 スタジオジブリ映画の中でも最も人気のある作品の一つです。アクション、ロマンス、魔法使い、かわいい犬など、すべてが揃っています。ソフィーの物語は、ほぼ 20 年経った今でもファンを魅了し続けています。まさにスタジオジブリの力を物語っています。

zerg rush?trackid = sp-006

しかし、最も感動的なシーンの 1 つは、ソフィーがハウルとカルシファーのつながりを知ったときです。この瞬間はハウルとカルシファーの関係を垣間見ることができます。流れ星からハウルの若い頃の自分まで、すべてが素晴らしい芸術作品です。この瞬間のアー​​トワークは、ファンを現実世界から物語の中に引き込むことに成功しています。

火垂るの節子~火垂るの墓~ (1988)

ホタルの墓 はスタジオジブリの最も重い映画の一つです。この映画は、第二次世界大戦中の日本で生き残るために奮闘する清太と妹の節子の物語を描いています。その間 ホタルの墓 最も感情的なエンディングの1つですが、ファンが期待する方法ではなく、ややハッピーエンドもあります。

ホタルは戦争の爆弾と希望の光の両方を象徴するため、映画の重要な部分を占めています。清太と節子が自分たちだけで成功することを決意したとき、最初の夜、ホタルだけが彼らの仲間でした。ホタルの中の節子を描いたこの静止画は、画像自体とそれが表すものの両方の点で美しいです。

The Train Station - 千と千尋の神隠し (2001)

神隠し もう一つの象徴的なジブリ映画です。ちひろの物語は善と悪の物語です。人は最初に会ったときの見た目通りとは限りません。それは傷つくこともあれば、助けになることもあります。ハクやリンのような強力なキャラクターがこの物語を非常に没入的なものにしています。

関連:スタジオジブリの千と千尋の神隠しの実写版をファンがキャスティング

千尋とノーフェイスが利用した駅は、この映画の美しい瞬間です。このシーンは、色とりどりの夕日、青い海、孤独な列車によって美的に美しく仕上げられています。シーン内の比喩も同様に美しいです。この列車は文字通り、千尋のキャラクターの成長を連れて行っています。ここで彼女はハクを救い、両親を保留することを決意し、観客に彼女が成長したことを示します。

ハウルの寝室 - ハウルの動く城 (2004)

ハウルの動く城 スタジオジブリ映画の中で最も審美的に美しい映画の一つと考えられているのには理由があります。ハウルの城だけでも、想像力とアニメーションの驚くべき偉業です。それから、ソフィーの町、王の城、そして戦争のシーンさえも明らかに注意深く組み立てられています。

ハウルの寝室でのこのシーンは、ジブリ映画の中でも最も複雑な設定の 1 つです。映画を最後まで見るたびに、これまで気付かなかった新しい詳細が明らかになります。この部屋には、ハウルが誰であるか、そして何が彼を興奮させるのかの複雑さが展示されています。ハウルは、文字通りにも比喩的にも、一度に多くの場所に登場することが多く、劇的な側面を持つ傾向があります。彼の寝室には、彼と同じくらいたくさんの小さなディテールが詰まっています。

次: スタジオジブリ映画のベスト女性キャラクター 10