『レディ・プレイヤー 1』は、スピルバーグ監督の演出で 1980 年代を逆戻りさせようとしているが、皮肉な企業演習のような印象から完全に逃れることはできない。
それは明らかです レディ・プレイヤー1 スティーブン・スピルバーグ監督にとって情熱を注いだプロジェクトでした。この映画製作者は、OASIS の仮想の遊び場をポップ カルチャーの一時的なもので満たすことにどれほど熱中したかについて記録に残しています。しかし、このポップ カルチャーのジェット コースターの中であらゆるマニアックな表現が披露されているにもかかわらず、根本的に欠陥のある中核的な前提からそれを救うことは誰にもできません。 レディ・プレイヤー1 それ自体は悪いことではありません。偽善的です。その理由は簡単にわかります。 スピルバーグはアーネスト・クラインの小説の映画化に惹かれた 。彼自身のフィルモグラフィーに支払われた名誉は別として、この本の核となる概要は古典的なスピルバーグの冒険です。不運な若い英雄が、一見克服不可能と思われる困難に対して、世界のすべての良いことを求める戦いの最前線に突然立っていることに気づきます。この場合、運が悪いのは超オタクのウェイド・ワッツで、映画、テレビ、ビデオゲーム、その他あらゆるものに関する尽きない知識を駆使して、IOI 産業が巨大な VR ユニバースを法人化するのを阻止しなければなりません。ワッツと覚醒した世界の多くが故郷と呼ぶのです。 。 関連している: 『レディ・プレイヤー』スピルバーグも見逃したイースターエッグ1つ しかし、ワッツの勝利への輝かしい旅の表面の下には、芸術的創造と、それ自体と対立する芸術的創造とそれに対する私たちの関係についての見方があります。 このページ: Ready Player One のメッセージとの矛盾
Ready Player One は非常にポジティブなメッセージを持っています
大きな感情の一つは、 レディ・プレイヤー1 エンディングでヒットする それは、重要なのは演奏であり、完成ではないということです。 OASIS の主なアーキテクトであり、OASIS の管理を目指すコーディネーターであるジェームズ ハリデー氏は、ゲームに投資するという行為、実際にゲームに熱中するという行為は、どんなイースターエッグやゴールラインよりも重要であると説明しています。世界中の何百万人もの人々が VR ワンダーランドでプレイしていますが、そのほとんどは VR ワンダーランドの運営やリーダーボードのトップになることに興味がありません。彼らは生の現実逃避を楽しんでおり、ヘッドセットを装着することで得られるさまざまな用途を楽しんでいます。それがこのゲームを特別なものにしているのです。
そして、ゲームを超えて推測すると、ハリデーがここで言っていることは、フィクションへの私たちの関与、良い物語や世界に身を委ねようとする私たちの意欲こそが最も重要であるということを痛感させます。ゲーム、映画、本、その他何であれ、私たちを動かし、形作り、変化させることができる私たちの能力が、集団的かつ単独で、芸術を素晴らしいものにしているのです。批判的かつ真剣に考え、クリエイターが個々の作品に対して当初意図していたものをはるかに超える意味を見出します。商品のコレクションはすべて良いものですが、本とその読者、ゲームとそのプレーヤー、映画とその視聴者などの間の会話に次ぐものです (この側面が最もそう思わせるものです)ハリデーが実際にジョージ・ルーカスに似ているように)。
ハリデーが OASIS に組み込んだ使命は、この原則を維持するための最後の努力でした。これは、プレイヤーの利益が確実に満たされることが保証できない場合に、プレイヤーベースがゲームに何が起こるかについて常に発言権を持つための保険でした。ハリデーは、自らの王位継承者として最も適しているのは、夢のようなファンタジーやSFの舞台で生きるためにOASISに目を向けた多くの人々の一人である、つまり、単なるコンテンツの売上高や直接の収益性を超えた体験の重要性を理解している人物であると考えた。
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Ready Player 1 がメッセージを裏切る様子
これらはすべて、それを伝えるストーリー自体が浅薄でシニカルな、企業のノスタルジーのコンベヤーベルトではない限り、完全に優れた主題として適切な点です。 レディ・プレイヤー1 ハリデーの冒険に対する信念よりも、私たちが応援するように言われているIOI産業との共通点が多い。 IOI の使命は、プレイヤーの健康に悪影響を与える前に、できるだけ多くの広告を導入することを目指して、OASIS の管理を獲得して、できるだけ多くの資金を搾り取ることです。 IOI は大手ゲーム パブリッシャーの類似点であり、最初に利益を生み出すこと、二番目に意味のあるものを作ることを目的としたコンテンツを作成することで、フランチャイズやスタッフの命を吸い取る傾向にあります。 レディ・プレイヤー1 それほどシニカルではありませんが、ストーリーテリングの陰謀はそれほど遠くありません。
この映画は、より広範なオタク文化の背後に隠れています。視覚的な手がかりや参照、象徴的なキャラクターを使用して、何も裏付けることなく楽しませているという感覚を生み出します。からのティラノサウルス ジュラシック・パーク 、マスターチーフより ハロー 、アイアン・ジャイアント、みんなで私たちをにするために駆け出しました ああ と ああ 一方、キャラクターの当たり障りのないセットは、最も基本的な基本的なミッションに従事し、途中でできる限り多くの比喩を実行します。会話の大部分でさえ、トリビアの断片を投げかけているだけです。ソレントとワッツの極めて重要な対面は、80年代の映画知識の文字通りの決闘であり、劇的な解釈が与えられた記事のようなものだ。フィクションの魔法の中に逃げるべきだというメッセージは、そのソースが、ある種の超越的クロスオーバーであることで精査を回避しようとする、他のアーティストによって作られた作品の中身のない二次的商品化である場合には、あまり意味を持ちません。
最も有名なイースターエッグはワーナー ブラザーズです。
レディ・プレイヤー1 イースターエッグの中で最も注目を集めているものを分析すると、IOI の親資本主義の狙いにさらに近づくことができます。映画の中には幅広いファンタジーと SF が登場し、作品の中で実際に最も価値のあるプレイヤーは間違いなくすべてのことを行ったチームであるという点に至るまでです。 他の多くの企業との権利交渉 あんなにたくさんの塁打を打つなんて。しかし、大きなビートの多く、つまり他のキャラクターや乗り物、あるいはアクションを実際に見ることができる部分は、ワーナー ブラザーズの社内から来ています。
そして、それ自体はワーナー ブラザースを警戒すべきことではありません。ワーナー ブラザースは 100 年近くスタジオを運営しており、安定した IP の中で映画作品以上の素晴らしい作品をいくつか持っています。 レディ・プレイヤー1 彼らに答えたいと思うでしょう。しかし、OASIS を広告で埋め尽くしたいというソレントの熱望と、物語がすでに認識できる文化的な一時を十分に流用していることを考慮すると、ワーナー ブラザーズが簡単にアクセスできるフランチャイズに大きなスポットライトを当てることは、非常に便利なブランディングのように感じられ始めます。
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メカゴジラ、アイアンジャイアント、 シャイニング ;より広範なプロットポイントとシーケンスの中心に与えられた多くの要素はワーナー ブラザーズのものであり、より大きなブランドの相乗効果にうなずきます。公平を期すために言うと、控えめな宣伝方法として参考文献を使用するのは日常的なことです。ディズニーやピクサーは、イルミネーションやユニバーサルと同様、自社の特集にうなずく要素を散りばめているが、彼らにとって参照は、プロジェクト全体の原動力というよりは、目の肥えたファンのためのちょっとした楽しみに過ぎない。のために レディ・プレイヤー1 、イースターエッグ、参照、うなずきがすべてです。それらは、主人公と敵対者の間の重要な違いに至るまで、映画全体です。そして、敵対者たちがポップアップやブランド取引で OASIS を混乱させようとしているのに対し、ワーナー ブラザーズの権力者たちは、彼らが販売しているものをできるだけ多く確認することに抵抗できなかったようです (だからこそ、もっとずっと DCカメオ出演 マーベルのものより)。
他のイースターエッグは開発されていません
その方法を大きく比較 レディ・プレイヤー1 それ自体が同様のテーマで動作し、提示されます レゴ ムービー 。この映画のメッセージは次のようなものです。 レディ・プレイヤー1 では、おもちゃはどのようにして遊ぶ必要があるのか、そして私たちの青春の一部を収集して保存することは、おもちゃが作られた目的に悪影響を与えることについて話しています。そして、好き レディ・プレイヤー1 それは、複合企業の玩具フランチャイズであるレゴがこの映画で実現できるドラマやコメディの水準を実際に引き上げていることを示すために、さまざまなフランチャイズを使用しました。しかし、決定的に重要なのは、 レゴ 親配給会社以外からの作品を差別しませんでした。
スターウォーズ 俳優のビリー・ディー・ウィリアムズとアンソニー・ダニエルズがランド・カルリジアンとC-3POとしての役を再演した。シャキール・オニールは 2002 年の NBA オールスターのメンバーとして声をあげ、歴史上の人物ウィリアム・シェイクスピアとエイブラハム・リンカーンがスピーチの役割を与えられています。 レゴ ムービー ~の存在を合法的に認めるだけでなく、 スターウォーズ ポップカルチャーの主要な作品として、スポーツ、文学、政治を含む歴史全体についてより広い視点を投げかけ、それらをジョークや陰謀に利用します。参照のために参照が行われる唯一のシーン、つまりマスタービルダーの点呼は、レゴとそのブランドを犠牲にした冗談のように感じられます。たとえそれが他のキャラクターよりもバットマンのようなWBキャラクターに重点を置いているとしても、それは有機的に感じられます。
で レディ・プレイヤー1 、ワーナー ブラザーズ関連のポップ カルチャーは、簡単なショット、何気ない言及、またはせいぜい視覚的なギャグを超えて、利用可能な上映時間のほとんどを占めています。映画によると、他社の作品もあるが、このディストピアの未来で真に繁栄するアートを作る鍵は、それをワーナー・ブラザースの傘下にすることだという。 特に 多国籍企業主義から世界を守るのに役立ちたいなら。
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マイティモーフィンパワーレンジャーは今どこにいますか
世界の多くのことは、 レディ・プレイヤー1 「慰めに頼る」は本当に素晴らしい作品です。映画やゲームはほぼすべて中級作品です。おそらくこの映画の最も皮肉な部分は、2045 年が来るということですが、それについて言及する人はいないでしょう。 レディ・プレイヤー1 。その代わりに、私たちはおそらく、この作品に便乗した作品について、そしてハリデーが望んでいたように、それらの物語がどのような影響を与え続けているかについて、今後も話し合うことになるだろう。
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主要なリリース日
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レディ・プレイヤー1
発売日: 2018-03-29