名目上は子供向け漫画として制作されていますが、 バットマン: アニメシリーズ アメリカのアニメーションに関するルールを破り、永久に変えた。この点で、このシリーズは当時の他のコミックやメディア（フランク・ミラーの作品など）をエミュレートしました。 ダークナイト リターンズ そしてティム・バートンの バットマン 映画）は、スーパーヒーロー、漫画本、漫画は子供だけに適しているという一般的な認識に対抗しました。それは バットマン: アニメシリーズ しかし、その普遍的な魅力と、子供と大人の両方の視聴者を同じように簡単に引き付ける能力のおかげで、全体的に最大の影響を与え、最も長く続く遺産となりました。
名目上は バットマン ティム・バートン監督の映画、 バットマン: アニメシリーズ 『ダークナイト』のコミック本の歴史全体を活用し、デニス・オニールやレン・ウェインなど、バットマンの偉大な物語を書いた伝説的な作家の多くを採用しました。質の高い執筆が主要な優先事項ではなかったことを考えると、この執筆チームは特に印象的でした当時のアメリカのアニメシリーズ。ほとんどの漫画は、各ネットワークが子供向け番組に一定の時間を費やすという連邦政府の要件を満たすために、大手ネットワークの土曜日の朝の枠向けに低コストで制作されました。の生産者 バットマン: アニメシリーズ これを変えることに着手しました。
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バットマン: アニメシリーズは漫画をどう変えたのか
大人の心に響くスマートなストーリーを重視するだけでなく、 バットマン: アニメシリーズ 当時のアメリカのアニメーションにはなかった独特のビジュアルを開拓しました。背景アーティストは、白い紙に暗い色で描く代わりに、黒い紙に明るい色を使用しました。キャラクターデザインは合理化され、単純化されました。最終的な結果は、従来のアクション漫画よりもはるかにダークで、はるかに記憶に残るものになりました。
バットマン: アニメシリーズ また、アメリカの漫画がサウンドと音楽を扱う方法も変えました。伝統を大きく打ち破るもう一つの点として、このシリーズは作曲家シャーリー・ウォーカーを雇い、各エピソードごとに独自の音楽スコアを書いてもらい、各ストーリーをテレビ番組ではなく短いアニメーション映画のように扱った。このシリーズには、ジョーカー役のマーク・ハミルやバットマン役のケビン・コンロイなど、通常アニメーションでは仕事をしない俳優も起用された。当時、ルーク・スカイウォーカーをジョーカー役にキャスティングする賢明さに疑問を抱く人も多かったものの、ハミルとコンロイの両名はジョーカーとバットマンの決定的な声とみなされるようになった。
なぜ『バットマン：TAS』のレガシーは漫画のルールを破ることによって定義されたのか
子供も大人も楽しめるアニメシリーズを制作し、土曜の朝とゴールデンタイムに放送するということは前代未聞のことでした。より普遍的な人口統計をターゲットにし、ブルース・ティムの言葉を借りれば、「 私たち自身が大人になっても見たい番組 」は、制作者である子供たちにもアピールしました。 バットマン: アニメシリーズ この作品は、2人の視聴者の間には埋められない溝があるという常識を覆したものでした。しかし、歴史はそれが間違っていたことを証明しており、それ以来、スマートな脚本と高品質のアニメーションのおかげで、同様のレベルの幅広い魅力を発見したアクションアドベンチャーアニメシリーズが複数作られてきました。
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