『スタンフォード監獄実験』監督が映画の撮影スケジュールを語る

ポップコーン料理がぎっしりと詰まったこの混雑した夏の大作シーズンの真っ只中に、人間の行動や権力闘争についての挑戦的なアイデアを中心に構築され、注目すべきアンサンブルキャスト (エズラ・ミラー、マイケル・アンガラノ、ジョニー・シモンズ、タイ・シェリダン) をフィーチャーした、小さなインディーズ映画が登場します。 、ニコラス・ブラウン）。その映画は スタンフォード監獄実験 。 サイコ 101 の授業で覚えているかもしれないし覚えていないかもしれない 1971 年の有名な出来事に基づいたこの映画は、フィリップ・ゾンバルドー博士 (ビリー・クラダップ) がスタンフォード大学を舞台にした刑務所シミュレーションを通じて投獄の心理的影響を研究しようとしたときに何が起こったのかを中心に展開します。キャンパスでは、24 人の学生志願者が無作為に看守または囚人に割り当てられました。実験は14日後に突然終了したが、その余波については心理学界で議論され続けている。

実際の実験中に起こった出来事は、人間の本性についての不気味な見方を提供します。テレビ大阪は最近、カイル・パトリック・アルバレス監督と対談しました（ 練習すればもっと簡単に 、 ＣＯＧ ）なぜこの物語が彼に訴えかけたのか、どうやって130ページの脚本を21日間で撮影できたのか、彼の刑務所出演者の誰かが彼の次の映画であるYA系スリラーに出演するのかどうかを知るためだ。 加速度 。

スタンフォード監獄実験は人間の本性についての驚くべき実験ですが、スクリーンで見るのは難しいですが、ストーリーテラーとしてのあなたにとってこの実験はどうですか？

脚本を読んだとき、私にとってそれは3つの要素のようなものでした。多くの場合、物語から始めると、その物語に引き込まれますが、それが私にとっての魅力でした。私はこの実験のより普遍的な特質に本当に魅了されました。つまり、脚色されていない映画を作ることができるということ、つまり、「ああ、スタンフォード実験はこういうことだったんだ」とか、「これがこういうことだったんだ」というものではない映画を作ることができるということです。それはつまり、40数年経った今でも、その妥当性が何だったのか、あるいは実際に何を言っていたのかについて、私たちは議論を続けているのです。私にとって、その会話の中に存在する映画を作りたかったのですが、できれば40年後もその会話に参加できればと思っています。監督としても惹かれたし、キャスティングも大好きだし、私にとってキャスティングは俳優たちと仕事ができるようにするために作っていると思っているし、こういうものを読むと、「ああ、こんな機会は二度とないだろう」と思うだろう。インディーズの世界でこれほど大きなアンサンブル映画を作るなんて、そんなことは起こらない。それは私にとって本当に刺激的でしたし、実験の写真を見始めて、それを撮影し始めたとき、これは本当に学校の地下室の、ある種のくだらない片隅にあるのではないかと思いました。小さな廊下や教務室を見て、「どうやって撮影するんだろう？」と思いました。この廊下からほとんど出ない 2 時間の映画をどうやって作るのでしょうか?」それは本当にエキサイティングな挑戦でした。

キャスティングでは、あなたが関わった他の人たちに A+ 賞を受賞しましたか?

（笑）それが私がこの映画をやりたいと思った理由だったので、気に入っていただけて嬉しいです。この映画について最初に会ったとき、私はこう思いました、「この映画にエズラ・ミラーが出ていないなら、我々は間違いを犯している」彼なしではこの映画は作れません。」エズラには何かがあって、彼の身のこなし方、パフォーマーとしてのあり方、まるで別の時代から来た人のように心から感じます。私にとって、彼は俳優では珍しい、等身大以上の資質を持っています。

また、海外から人を呼び込む余裕もなければ、ビザを取得する余裕もなかったし、この年齢層には才能ある人材が豊富にいたので、より有名な人材との組み合わせは本当にエキサイティングでした。見覚えのある人たち、そしてまったく新人ではない人たち、テレビ出身の人たち、あるいはこれまでニコロデオンの番組にしか出演したことがなかった子どもたちもいる。

制作スケジュールの非常識な変更について読んで、どうやってそれを実現したのですか?

正直なところ、これは私がこれまでに参加した中で最も困難な撮影の1つであり、できれば今後も参加することになるでしょう。報道が必要だったので、非常に速く動くことが重要でした。 1 シーンに 12 人がいる場合、部屋がどんなに小さくても、12 の異なる時間を設定する必要があるため、毎日が小さな戦いでした。私は毎日を終えて、監督としての夢として、毎日が終わったときに振り返って「必要なものはすべて揃った」と言いたいのですが、それはデイビッド・マメット校長のようなものだと思います。あるいは、私が何かの本で読んだ言葉かもしれません。この本では、監督としての唯一の本当の仕事は、次の段階に進む準備ができたときに言うことだと述べています。この場合、私はこの厚かましい自信を持って進むしかありませんでした。なぜなら、私たちは先に進まなければならないからです。他に選択肢はありません。私もフィルムのカットをしていたので、毎日緊張して家に帰り、本当に編集者の帽子をかぶっていました。急いで動かなければならないとき、私は編集者として本当に考えようとしました。戻って映画を見ると、それを機能させるためにどこに迅速な変更や犠牲を払わなければならなかったのかがわかります。

DVD または Blu-ray のコメンタリーに戻ってそれをしてほしいと思いますか?

あのね？私はオーディオコメンタリーが大好きです。私にとってオーディオコメンタリーは映画学校に通っていましたが、オーディオコメンタリーは私の映画学校でした。私の最後の映画では、「正直に言って、オーディオコメンタリーがあれば多少は売れない」と言われました。録音するために自分のスタジオスペースの料金を支払うこともできますが、私たちはそのつもりはありません。」私はそれにとてもがっかりしました。結局のところ、Netflix と iTunes、iTunes には iTunes エクストラがあるのに、市場がそこから離れてしまっていると思うので、彼らは補足資料にはあまり興味を持っていないという事実に帰着すると思います。それらのことは私にとってとても重要だったため、それができないことを少し嘆いています。それができるようになりたいと思っています。

あなたのような人たちと映画製作の経験について話すことができるのは幸運ですが、映画製作者のそのプロセスについての話を聞くのは観客としても素晴らしいことだと思います。おそらくオーディオコメンタリーの番組を制作するネットワークの市場があるかもしれない、我々はそれを検討する必要がある。

[笑い] まさにそのとおり、または彼らが RiffTrax またはある種のポッドキャスト バージョンを行う方法です。それは、誰かが映画の長さにわたってポッドキャストをやっていて、あなたが同時にポッドキャストを開始するだけで、映画についての会話になるのが良いアイデアです。

これは素晴らしいアイデアです。特許を取得するためにあなたと私がもう一度会いましょう。クレイジーな制作スケジュールと大規模なアンサンブルの話に戻りますが、暗い題材なので冗談は言えないと思いますが、撮影現場で明るい瞬間はありましたか?

実際、俳優にとってはある意味とても軽い現場でした。素材ほど強烈なものにならないよう、一生懸命努力しました。私は俳優たちを全面的にサポートしています。俳優がメソッドになりたい、あるいはキャラクターのままでいたいのであれば、私はそれで構いません。この映画では、すべてのシーンに非常に多くの人々が登場するので、私はみんなに、みんなで協力しなければならないと言いました。これらのシーンは全員に関するもので、1人だけがスターではないので、順番に、これらの人たちの多くがスターであるためです。以前一緒に仕事をしたことがありますが、俳優たちにとってかなりカジュアルなセットが作られました。私たちは激しい一日を撮影していました、98のセットアップか何かが好きだったと思います、映画の終わりに私たちが本当に強烈なクローズアップで撮影していたことさえ信じられませんでした人々の表情では、それはとても素晴らしく、ただ仕事についてでした。照明などはそれほど多くありませんでした。なぜなら、私たちは皆にとても近かったからです。そして俳優たちはすべてをやり遂げる準備ができていました。誰もが最高のパフォーマンスをしていたので、実際に予定より早く到着したことが何度かありました-ゲーム。みんな一生懸命に頑張っていて、とにかくパフォーマンスが素晴らしかったです。それはおそらく、今までで一番好きな制作日でした。とても純粋に感じたので、その状況を笑いながら見ていたような気がしました。でも、特に最後にカメラを向けるようなことをするときは、ある程度の軽快さが必要でした。そうでなければ、誰にとっても大変なことになるでしょう。カメラが回っているときはとても緊張していましたが、カメラをオフにすると、人々は冗談を言い合うという素晴らしい雰囲気がありました。マイケル・アンガラノ、彼はアクセントを上げ続けていて、それがただ楽しいものになりました。彼のなまりには決して飽きませんでした。

すぐに行かなければならないことはわかっていますが、このクレイジーな制作スケジュールを経て、レインボーランドの次の夢のプロジェクトは何ですか?

次の夢のプロジェクトは、自分の好きなものだけだという考えを解消しようとしています。私は、意図的にそうしているだけでなく、常に本当にワイルドに異なることをしている映画製作者を本当に尊敬しています。アン・リーを見てみると、彼の映画はそれぞれ独自の言語を持っていますが、どれもある程度彼から来ているように見えます。それで、私はそれに本当に魅了されています、リンクレイターはかなりの程度それをやっています、ソダーバーグもそうです。でも、それはある意味反作家論なのかもしれないけど、自分が映画に適応するだろうという考えは。この映画では、より意図的なカメラワークがたくさんあり、それを行うのが本当に楽しかったので、私はそうしたいです - 私は、ニューヨークの地下鉄ですべてが起こる楽しいティーンサスペンススリラーのようなこのスリラーをやりたいと思っています。それは私にとって本当にエキサイティングなことです。100％フィクションであることは私にとって初めてのことであり、それは単に興味深いサスペンスタイプの映画を作成しようとすることになるだけですが、その後はまた何か小さなことやキャラクターの研究をしてみたいと思っています, それはちょっと答えになっていないと思いますが、私は自分の直感を信じようとしているだけだと思います。