ロッキー生誕 40 周年記念回顧展: ロッキーからクリードまで

ジョン・G・アヴィルドセン監督（ ジョー、空手キッド ）、 ロッキー 予算は100万ドル強で、1976年の基準から見てもわずかだった。スタローンはブルックリン出身ですが（彼のトレードマークのアクセントは紛れもない）、この映画はフィラデルフィアという設定を多用し、都心部のざらざらとした威厳を捉えることに大きく前進しました。ロッキー自身は、地元の低家賃ギャングのボスに雇われた筋肉だが、ジョー・スピネル演じる愛想よく威圧的なギャングの代わりに実際に誰かを殴るには心優しい人物である。

当時のスタローン自身と同様に、ロッキー・バルボアというキャラクターは、技術と才能を持っているが、決して成功しなかった男として見られています。彼は偉大になれるはずだったが、それを実現するために必要な措置を講じなかった負け犬だ。世界ヘビー級チャンピオン、アポロ・クリードが彼に挑戦を申し出たとき、突然、ロッキーにチャンスが到来し、真のタイトル獲得への一生に一度のチャンスが与えられる。最初は仲間からの嘲笑や自分自身の自信喪失に直面した後、ロッキーはこのチャンスを最大限に活用することを決心し、アポロと「遠くまで行く」ことを決意します。彼は自分が彼に勝てるとは本当に信じていないが、少なくとも12ラウンドはフルで戦い、自分がヘタレではないことをきっぱりと証明すると心に誓う。

ライドには、恋人のエイドリアン (タリア・シャイア)、彼女の気難しい弟のポーリー (バート・ヤング)、ロッキーの最初は乗り気ではなかったトレーナーのミッキー (バージェス・メレディス) など、カラフルだが現実的で完全に現実化したキャラクターのキャストが同行します。主な対戦相手であるアポロ・クリード（カール・ウェザース）については言うまでもありません。これらの顔はそれぞれ数多くの続編に登場し、ロッキー自身と同じくらいシリーズの定番となった。

興行収入の期待は低かった ロッキー , しかし、ユナイテッド・アーティストにとっては大ヒットとなり、1976年の最高の興行収入を記録した映画となった。 ロッキー 国内興行収入は1億1,700万ドル。インフレを調整すると、その数字は衝撃的な 4 億 7,300 万ドルに膨れ上がり、どのような基準から見ても超大作の結果となります。この映画はオスカー賞に10部門ノミネートされるなど世界的に高い評価を獲得し、最優秀作品賞と最優秀監督賞を受賞した。スタローンは脚本と主演俳優としての演技で2度ノミネートされたが、最終的にそれらの賞はそれぞれパディ・チャイエフスキーとピーター・フィンチに贈られ、映画への貢献が評価された。 通信網 。それでも、のメッセージは、 ロッキー それは名声や賞が問題ではないということです。それは自尊心のことです。 ロッキー 、この映画は、シルベスター・スタローンの勤勉な努力、芸術への献身、そして自分自身の価値への信念の産物でした。スライはそれをやり遂げ、すぐに地球上で最大の映画スターの一人になりました。

ロッキーⅡ

『ロッキー』は、自分の価値を世界に証明しようとする一人の男の探求についての明らかに自己完結型の物語でしたが、その驚異的な興行成績により、続編の制作は必然となりました。 3 年後の 1979 年、ファンはイタリアン スタリオンの 2 回目の接種を受けました。 ロッキーⅡ 。アポロ・クリードは、第1作の最後でクライマックスの戦いに勝利したにもかかわらず、これほど激しいスプリット判定ではなく、決定的なKO勝ちで勝つことが大いに支持されていた。クリードには一戦あるかも知れませんが、ロッキーはチャンピオンシップマッチを見たすべての人の心を掴みました。アポロにとって幸いなことに、ボクシング以外で仕事を見つけようとするロッキーの試みはことごとく失敗し、フィラデルフィアのチャンピオンは息子を妊娠中の妻エイドリアンを養うためにリングに戻る以外に選択肢はなかった。健康上の問題を抱えている可能性があるにも関わらず、ロッキーはアポロとの再戦に同意する。今回は、ただ遠くへ行くことだけを目指しているわけではない。彼は勝つために戦っている。

一方、やはりスタローンによる脚本は、オリジナルのまともな後継者であるが、エイドリアンが昏睡状態に陥る場面や、ロッキーの目にキャリアを終わらせる可能性のある損傷など、圧倒的なメロドラマに少し傾きすぎている。この映画では何も注目に値しないまま何度も登場し、続編では完全に省略されています。

ロッキーⅡ 『』は正確にはスラムダンク（ボクシング用語で言えばノックアウト）ではないが、同じような高揚感と、ロッキーが克服すべき新たな課題を備えた堅実な続編である。この続編は、ロッキーというキャラクターを新たな状況に置いたときに最も輝いています。彼はこれまで金持ちになったことがないので、もちろん、お金を愚かに使うつもりですが、ほこりが落ち着くと、自分が一文無しになっていることに気づくだけです。これは、古典的な「幸せな結末」の直後に起こる人生を現実的かつ冷静に描いたものです。このような輝きの斑点が持続するものです ロッキーⅡ オリジナルの単なる焼き直しではなく、それ自体が強力で立派な映画です。

ロッキーⅢ

ようではない ロッキー 地に足の着いたリアルなドラマとその続編、 ロッキーⅢ シリーズの第 2 フェーズの始まりで、映画は 1980 年代のコーンボール アクション映画にギアを切り替えました。これは必ずしも悪いことではありませんが、ザラザラとしたフィラデルフィアのルーツからの顕著な逸脱であることは確かです。の ロッキーⅢ , イタリアの種牡馬は、意味をなさず、プロットに何も追加しない、ギミックのある「ボクシング対レスリング」チャリティーマッチでハルク・ホーガン（サンダーリップスという陽気な名前として）と対戦します。それはただ奇妙で楽しい映画の楽しみです。

の ロッキーⅢ , ロッキーは世界の頂点にいます。彼は無敗の世界ヘビー級チャンピオンであり、リング上での彼の優位性を認められる人は誰もいません...誰も、つまりミスター・Tが演じるクラバー・ラングを除いては誰もいません。最近、ミスター・Tは次のように最もよく知られています。 1980年代の10年間を通じて家族に優しいマスコットであったが、映画デビュー作では完全に脅威的な存在であり、第1作の若くてお腹を空かせたロッキーの「邪悪な鏡の世界」版のようなものである。一方、ロッキー自身は初登場時のアポロに似ており、欠点があるほど自信過剰で、敵を完全に過小評価しています。最初の戦いで、クラバー・ラングはロッキーで床を完全に拭き、第2ラウンドでロッキーをノックアウトしました。さらに悪いことに、ミッキーはその直後に心臓発作で亡くなり、ロッキーは身体的にも精神的にも打ちのめされて壊れてしまいました。最終的に、ロッキーをリングに戻してラングを完全に倒すには、他ならぬアポロ クリードが必要です。

ロッキーⅢ 決して素晴らしい映画ではありませんが、確かに見応えがあり、とても楽しいです。スタローンは、本質的に愚かな映画に本物の心を吹き込む才能を持っています。センス・オブ・ワンダーとアクション映画の美学が高まっているにもかかわらず、 ロッキーⅢ 原作のキャラクターに忠実です。ハリウッドの大作シリーズは進化するか、消え去る必要があります。 ロッキー 1980 年代に十分なスタイルと、それ自体の完全なパロディになることを避けるのに十分な優雅さをもって適応されています。

ロッキーIV

ロッキーⅢ 行き過ぎたスペクタクルだったかもしれないが、その続編、見事に大げさな作品と比べると実に微妙に見える。 ロッキーIV 。比べものにならないほど陳腐だが、同時に誠実で、最初から最後まで本当に美味しい。最初の 3 つの映画では、ロッキーはすべて、遠くまで行き、自分の価値を証明する一人の男の旅についてでした。の ロッキーIV 、彼は実質的に冷戦全体を一人で勝ち取りました。

しかし、全盛期のロッキーを現ヘビー級チャンピオンのメイソン・ザ・ライン・ディクソン（実在のボクサー、アントニオ・ターバーが演じる）と対戦させるコンピューター生成のシミュレーションは、ロッキーにリングに戻って地元で戦う気を起こさせた。錆びすぎないようにします。もちろん、目にドルマークを掲げた著名な試合プロモーターたちがロッキーとディクソンのエキシビションマッチをセッティングするのにそれほど時間はかからない。最初は乗り気ではなかったロッキーだが、やがてこれは年をとったからといって、もう終わりというわけではないことを証明するチャンスだと決意する。

ロッキー・バルボア それは何ですか ロッキーV そうあるべきでしたが、2006 年の設定により、より大きく、より良くなりました。ロッキーの年齢は障害ではありません。それがこの映画の核心であり、シリーズのファンやスタローン自身にとってこの映画を特別で意味のあるものにしているのです。スライはロッキーです。の失敗の後、 ロッキーV、 スタローンは一連の失敗に見舞われ、引退を宣告された。 ロッキー・バルボア これは、自分が終わっていないこと、キャリアに波乱万丈な年老いた男性であっても、まだ素晴らしい映画の脚本を書き、監督し、主演する能力があることを示すチャンスだった。ロッキーはこの映画の中で、「大切なのはどれだけ強く打てるかではない」と言っています。どれだけ強く打たれても前に進み続けることができるかどうかだ。」それはスタローンからの、戦わずして倒れるわけではないという宣言だ。

ロッキー・バルボアの成功に匹敵するのは、完全かつ完全な失敗によってのみです。 スライマガジン 。正直なところ、その出版物がどれほど大きな惨事であったかは、いくら強調してもしすぎることはありません。 2005 年に 4 号しか発行されなかったが、慈悲深く跡形もなく消え去った。

信条

ロッキー・バルボアはスタローンの最も有名なキャラクターを夕日の中に送り込み、最後にもう一度自分自身を証明した。ただし、どのようにして ロッキーⅡ 「happy ever after」の後に何が起こるかを扱っています。 信条 「最後の戦い」の余波を見せる。の ロッキー・バルボア 、登場人物は60歳でした。高齢者に尋ねれば、運動と食事が老化のプロセスをどのように遅らせることができるかを教えてくれるでしょう。しかし、特に65歳くらいを超えると、それを止めることはできません。 ロッキー・バルボア の間違いを訂正しました ロッキーV そして登場人物に適切な別れを告げ、本は閉じられましたが、人生は続きます。すると、ほとんどどこからともなく、ライアン・クーグラー監督が現れました（ フルートベール駅 ）フランチャイズの続編/スピンオフのアイデアを思いつきました。再び、あらゆる予想に反して、ロッキーは銀幕に戻ってきました。 ロッキー と ロッキー・バルボア その前に、最終結果は誰もが予想していたよりも優れていることが判明しました。

2015年 信条 ロッキーは70歳くらいで、生涯の仕事に満足していることに気づきました。今ではポーリーはエイドリアンの隣に埋葬されており、ロッキーはあの世で彼らに加わることができるよう、辛抱強く自分の死を待っている。しかし、思いがけないサプライズがロッキーにボクシングの世界に戻るきっかけを与える…いや、ファイターとしてではなくトレーナーとして、ロッキーの亡き親友の隠し子であるアドニス（マイケル・B・ジョーダン）に、アポロ・クリード。多くの説得の末、ロッキーはアドニスを指導者として、またトレーナーとして彼のキャリアを指導することに同意し、最終的には短気ではあっても才能に恵まれた若者の父親代わりとなる。その途中で、ロッキーは自分自身が末期の病気と闘っていることに気づきますが、ちょうどこの若者が再び人生を受け入れる理由を与えてくれたのです。

クーグラー監督は​​、シリーズの歴史とロッキーというキャラクターに強い敬意を払いながら、同時に新しい時代を受け入れています。この古いものと新しいものとの融合は、ロッキーの物語が時代を超越した性質を持っていること、そしてシリーズにとってフィラデルフィアの舞台が引き続き重要であることの証です。ロッキー自身と並んで、フィリーはこれらの映画のアイデンティティを定義する要素です。

シルベスター・スタローンはこの映画での演技でゴールデングローブ賞を受賞し、ロッキー・バルボア役で7度目のオスカー賞にノミネートされた。残念ながら、マイケル・B・ジョーダンもライアン・クーグラーも、この大成功を収めた成功物語への取り組みがアカデミー賞で認められませんでした。 #OscarsSoWhite 、確かに。

未来