ボブ・ケイン、スタン・リー、ウィル・アイズナー、アラン・ムーア、フランク・ミラーなど、主流に上り詰め、彼らが生み出したキャラクターや物語と同じくらい有名になった名前がいくつかあります。また、ファンの間では熱狂的なファンとして知られているにもかかわらず、それに値するほど広く認識されていない人もいます。後者のグループのクリエイターの中には、コミックの王様、ジャック カービーがいます。彼の貢献は多岐にわたり、漫画や映画の DNA に組み込まれていますが、彼の名前が参照されているのは、現代の漫画映画のバック クレジットでしか見られないかもしれません。今日は本来であればジャック・カービーの生誕 100 周年を迎えます。このコミック本のパイオニアは 1994 年に亡くなりましたが、マーベル・シネマティック・ユニバースと DC エクステンデッド・ユニバースの両方の成功の多くは間違いなく彼の功績であると考えられます。ジャック・カービーとジョー・サイモンはタイムリー・コミックス向けにキャプテン・アメリカを創作し、最終的にマーベルとしてブランドを変更した。カービーとサイモンは初期の頃、その時点ではまだ米国が第二次世界大戦に参戦していなかった時代に、キャプテン・アメリカがアドルフ・ヒトラーを殴るという悪名高き漫画を制作した。キャプテン・アメリカは確かに愛国的であったが、政府の反対するものに盲目的に従う人物ではなく、自由を擁護していた。この事実はマーベル作品で十分に明らかだった 内戦 コミック、そして後に映画化もされました。スティーブ・ロジャースは祖国を愛した人物でしたが、特定の政党に限定されず、別の政党に固執しませんでした。むしろ、彼は自由と、政治家の決定によって影響を受ける人々に関心を持っていました。キャップは政府が常に正しいわけではないことを知っており、そのテーマが確立されたのは初期のコミックでした。アドルフ・ヒトラーとの戦いに対する彼の執着は、ホロコーストと同じくらい彼のファシズムと関係があった。カービーとサイモンは両方とも第二次世界大戦に従軍しました。カービーは先遣偵察隊員であり、アーティストとしての能力を活かして指揮官のために偵察地図を描きました。これらの経験は、 キャプテン・アメリカ 帰国後のタイトル。カービーとサイモンにとって、間違った決定を下す政府と強すぎる権力を持った政府は彼らを苛立たせ、したがってロジャースも他の何よりも苛立たせた。この感情は両方のバージョンに反映されています 内戦 。キャップにとって、登録法は政府が人々に属するもの、そしてイデオロギーや政策によって腐敗する可能性のある政府を管理する手段を提供した。キャップはそのような権利を人々に保持することを好みました。 2016年の キャプテン・アメリカ：シビル・ウォー このキャラクターの本来のテーマを思い出させます: 私たちが完璧ではないことはわかっていますが、最も安全な手はやはり私たち自身のものです。 ￣ 
「政治よりも人々」という概念は、当時成長していたカウンターカルチャーによって受け入れられたものでした。ジャック・カービーは、はるかに年上でその世代ではありませんでしたが、この運動に触発され、それを受け入れました。カービィのアイデアは既成概念にとらわれず、キャラクターやストーリーの範囲が大きくなるにつれて、彼のアートはより実験的で「世に出た」ものになりました。 カービィが作った キャラクタープロフィール、デザインスタディ、およびファンタスティック・フォー、X-メン、インクレディブル・ハルク、アントマン、ワスプ、シルバー・サーファー、ソー、アイアンマンのコンセプト（最初の映画では、カービィのバージョンとデザインから派生した更新された起源も利用されていました） ）、ブラックパンサー、シールド、ニック・フューリー、インヒューマンズ、エターナルズ。カービィも手伝ってくれたという スティーブ・ディッコ スパイダーマンの制作に携わったが、その範囲は常に不明瞭だった。すべてのプロパティ（後者を除く）は、マーベル・コミックのテレビと映画への進出の基礎となっています。 ファンタスティック・フォー と X-メン これらは、クリエイターとしてのカービーの大きな変化の弧を描く曲線に沿っていたため、マーベルにおけるカービーの遺産にとって特に重要でした。これらは、ファンにとってキャラクターを識別できるようにするサイケデリックなアートワークをカプセル化し、DCのより均質な（当時の）デザインや、コミックにおけるカービィの残りの作品の主力となるストーリーの社会的認知とは一線を画すものでした。 ファンタスティック・フォー マーベルの宇宙的な側面への入り口でした。スタン・リーがカービィに次が欲しいと言ったとき、カービィはシルバーサーファーとギャラクタスを紹介した ファンタスティック・フォー フォックスの最初の2本の映画は、カービーとリーが宇宙で繰り広げたオリジナルの走りを凝縮しようとした。 ファンタスティック・フォー しかし、カービィの宇宙と神のビジョンに込められた純粋な想像力と分類不可能なアートワークを適応させることができませんでした。もちろん、ビジュアルは適応の問題の中で最も軽微なものでしたが、それはここでもそこでもありません。 X-メン は、カービィの不満を抱えた若者の探求として開発されました。主要なキャストはコミックのほとんどのヒーローよりも大幅に若かったが、 どうやって これらの強力な子供たちがこれらの力を手に入れたので、彼は当惑しました。 「突然変異」を提案したのはリーであり、そこからシリーズが続きましたが、自分の力が「自然に起こること」であることを望んでいたカービィにとってはうまくいきました。ホロコースト生存者としてのマグニートーの起源や公民権の側面などの重要な要素このシリーズは、第二次世界大戦中のカービィの経験と、当時のアメリカで起こっていたことを風刺したいという彼の願望から生まれました。その後の映画では、素材に多くの変更が加えられましたが、その成功のほとんどは、カービィが作成した要素を探求することにありました。オリジナルシリーズの。映画の最も悲痛な側面はマグニートーの強制収容所での経験のフラッシュバックであり、最も驚くべき側面には、X-MEN が日常生活で直面する偏見が含まれています。社会問題に深い関心を持っていたカービーは、ザビエル教授とマグニートーをかつての友人であり、前者の平和共存への関心とマグニートーの人種関係に対するより積極的な哲学によりライバルとなった人物としてデザインした。この類似点は明らかにマーティン・ルーサー・キング・ジュニアとマルコムXに基づいており、カービーは決して否定しなかった。70年代初頭までに、ハウス・オブ・アイデアがカービーに報酬を支払う気を失ったため、ジャック・カービーはマーベルを去った。ジョー・サイモンと スティーブ・ディッコも同様の状況で辞任するだろう 。彼らは印刷された作品に対してクレジットを受け取りましたが、最初に合意された印税を受け取った人はいませんでした。カービィは後にキャラクターを作成します ファンキーフラッシュマン 彼が感じたスタン・リーに対する反撃の方法として 信用を独り占めした そして経済的利益。
通りの向かいにある DC コミックスは、カービーにさらなる資金を提供し、そして彼がほぼ同じくらい望んでいたもの、つまり完全なクリエイティブコントロールを提供しました。カービーは自分の本を書いたり、絵を描いたり、編集することさえ許されましたが、これは前代未聞であり、それ以来行われていません。 DC では、カービーはニュースボーイ軍団を復活させ、カマンディとエトリガンのキャラクターを作成しました。そして最も重要なことに、 第四世界物語 。カービィが作成および編集した 3 つのタイトルで構成 新しい神々 、 ミスター・ミラクル 、 と 永遠の人々 （これはまさにカウンターカルチャーでした）そしてカービィが書いた物語から始まりました スーパーマンの仲間、ジミー・オルセン シリーズ（そして実際、この本が読めるようになったのはこの時だけ）。カービーの緻密でシェイクスピア風の対話は消化するのが難しいかもしれないが、ニュー・ゴッズの場合、それはカービーが探求した芸術と概念への完璧な付属物として機能した。
カービーは再びお金を残しただけで短期間マーベルに戻るために DC を去りましたが、とにかく彼の心はそこにいなかったことがわかりました。とにかく彼の影響力は大きかった。ジョージ・ミラーの ジャスティス リーグ: モータル この映画では主に OMAC (カービィのもう一つの作品) がフィーチャーされる予定でしたが、ブルース ティムとポール ディニはニュー ゴッズを大いに活用しました。 スーパーマン: アニメシリーズ 。彼らはダン・ターピンをカービィに倣ってモデルにし、ダン・ターピンの死後（カービィの死から間もなく）、カービィの妻と子供たちのアニメーション版をフィーチャーし、エピソードを彼に捧げた葬儀をターピンに捧げた。
クレジットの有無に関係なく、ジャック カービーが現在のマーベル映画と DC 映画に与えた影響を軽視することはできません。アベンジャーズは主にカービィが作成したキャラクターで構成されており、中心的な悪役としてサノスが特徴です。サノスはカービーによって直接創造されたわけではありませんが、間違いなくその影響がキャラクターを大きく形作りました。ジム・スターリンによれば、彼は宇宙的な悪役を作りたかったが、最終的にはメトロンのような見た目になったという。マーベル社説は、DCのダークサイドと私たちが知っているサノスに大きく依存した再デザインを提案しました。
ダークサイドはファンや批評家の間で絶大な人気を誇っていた。 DCEU が彼の紹介に向けて発展していると聞いて誰も驚かなかった。カービィはキャラクターの創作に色を塗るために再び第二次世界大戦を描いた。ダークサイドの最高の支配への願望、そして征服、拷問、屈辱への傾向は、ヒトラーのユダヤ人扱いとヨーロッパ全土での戦争への言及であった。さらに、ダークサイドの反生命方程式の探求は、完全にアーリア人人種を確立したいというヒトラーの願望と似ていました。どちらも、国民の思想そのものをもコントロールする単一の指導者の支援の下で、同じ世界を目にすることになる。
バットマン vs スーパーマン: ジャスティスの誕生 マザーボックスを特集し、アルティメットエディションには、の主な敵対者であるステッペンウルフが関与するシーンが含まれていました。 ジャスティス・リーグ、Pt. 1 、ダークサイドの到着前の最初の波として。という噂がありました ジャスティス・リーグ 可能性に対するファンの関心を測る 新しい神々 彼の傑作を映画化した映画シリーズ。
ジャスティス・リーグ 聖書の叙事詩として何度も紹介されてきました。カービー自身もこの概念を擁護し、次のように書いています。 第四世界物語 として 私たちの時代の叙事詩。 意図せずして、漫画という媒体はアメリカーナの一部になっただけでなく、私たちの神話にもなりました。これらは製作された時代のアメリカを反映しています。ソーやゼウスを生み出すには若すぎる文化のために、代わりにバットマンとスーパーマンを作りました。ジャック・カービーはこれを察知し、単に後世に残るものだけでなく、口頭伝承のスタイルで、何度も形成され、改革されるものを作りたいという願いを込めて、コミックを持ち出しました。カービィはプロジェクトからプロジェクトへと移ることで知られていました。彼は世界を創造し、自分のストーリーを語り、そこから別のクリエイティブチームが継続できるようにしたいと考えていました。残念なことに、DCはマーベルとの継続的なトラブルに加えて、料金の値上げや医療保険の提供に極度の消極的だったため、ジャック・カービーはコミックから離れ、より大きな特典を提供するアニメーションの仕事に就いた。
カービィの数十年にわたる確執 マーベルとの訴訟は、カービー自身の家族が彼の復讐に身を滅ぼされるのではないかと心配して介入したときに初めて終わったが、いずれにせよ訴訟は続くことになる。しかし、マーベル側にはまだ酸っぱいブドウが残っているようだ。今月、DCコミックスはカービーの貢献を称えて、キングの作品を再版し、カービーの親友で元アシスタントのマーク・エヴァニアが書いたダークサイドの読み切りを含む彼の作品をフィーチャーした新しい物語を出版する。今月は、読み切り作品、ミニシリーズ、継続作品もいくつか出版されます。 1月、DCはカマンディ・チャレンジを開始した。このチャレンジでは、DCの最高の作家やアーティストが交代で出演する。 寒い タイトル。 マーベル 一方、 は、バリエーションカバーといくつかの再版を 1 ドルで提供しています。
カービィは世界中で愛される作品を生み出しましたが、その原作を誰もが知っているわけではありません。スタン・リーだけではなかった。ジャック・カービーは、リーが稼いだお金には遠く及ばず、もちろん名声や知名度も得られずに亡くなった。 嘆願書がありました 国王の誕生日を記念して、カービィに Google Doodle を描いてもらうために歩き回りました。深い仕事で多くの人に影響を与えた人物にとって、そのような些細なことが勝利になるというのは悲しいコメントですが、それでもそれは漫画業界のよくあるやり方についてのコメントです。最後に、という曲について触れておきます。 「溶ける」by Monster Magnet この作品は、ジャック・カービーの作品が大衆文化界に与えた影響と、それが彼であることを知る人の少なさの両方を象徴する、悲しくも刺激的なセリフを特徴としています。 ¹ ジャック・カービーが死んだ日、世界はどんなに泣けばよかったのかと考えていた 。
ジュラシック・ワールドの堕落した王国のすべての恐竜
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主要なリリース日
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アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー
発売日： 2018-04-27 -
ジャスティス・リーグ
発売日： 2017-11-17
