あなた自身の漫画を描く方法を学びたいですか？ここでは、意欲的なアーティストがクリエイティブなプロセスを磨くために使用できるリソースと簡単なヒントをいくつか紹介します。
最近では、漫画家や漫画家が自分たちのビジョンを世界と共有することがこれまでになく簡単になっています。インターネットのおかげで、アーティストや作家は新聞や漫画会社が自分たちの作品を受け入れるのを待つ必要はありません。自分のウェブサイトやLINE Webtoonのようなオンラインプラットフォームで自費出版するだけで、数千人に達することができます。何百万人もの読者ではありません。
もちろん、漫画家が今日アクセスできるツールがより洗練されたからといって、コミッククリエイターがインターネットに期待できるとは限りません。 すべて 彼らのために。結局のところ、漫画には才能と忍耐力が必要であり、コミックブックやコミックストリップの形で物語を語るスキルを最初に習得しなければ、ウェブコミックやオンライングラフィックノベルの成功を期待することはできません。
読み続けるためにスクロールを続けます 下のボタンをクリックして、この記事をクイックビューで開始してください。
ナイトメアー・ビフォア・クリスマス・ジャックとサリー
幸いなことに、漫画家を志す人が漠然としたアイデアや棒人間を人目を引く一連の連続したストーリーテリングパネルに変えて、読者がページをめくったり（またはマウスをクリックしたり）するのに役立つヒントやコツがたくさんあります。キー）。コミッククリエーターや漫画家を始めるための人気のあるヒントとコツをいくつか紹介します。
コミックを描く前にアイデアを練りましょう
事実上すべてのストーリーテラー、漫画家、またはその他の人は、レイアウトの作成を開始する前に、ストーリーが何であるかを知ることをお勧めします。ノートを持ち歩き、物語のアイデアを詰め込む習慣を身につけましょう。キャラクターのスケッチや設定のアイデアを考え出し、ストーリーをどこに進めたいか、キャラクターにどのように挑戦してもらいたいか、どのように成長させるべきかを考えます。
ストーリーが頭の中ではっきりするところまでアイデアが蓄積されたら、スクリプトを作成します。スクリプトの詳細度は、作業方法によって異なります。本格的なハリウッドスタイルのスクリプトを作成するのが好きなコミッククリエイターもいれば、詳細なアウトラインで問題ないクリエイターもいます。いずれにせよ、 いくつか ある種のスクリプトは、コミックを描くときに役立つガイドを提供します。ストーリーが進むにつれて、いつでもスクリプトを変更できることを忘れないでください。
プロセスを通じて図面を発見する
マシューチャイルダーズ は、以下を含むいくつかの漫画を自費出版した漫画家です。 ジグソーワールド、パルプの冒険、 そして ムーンハンター：テイルズオブザリバーフォーク。 彼のウェブサイトでは、より速く描くためのヒントをいくつか紹介しています。これは、1ページに4〜5パネル（またはそれ以上）の20ページの漫画を描くときに重要なことです。
関心のある人は何シーズン走りましたか
チャイルダーズによると、アーティストは漫画を描く前に計画から始める必要があります。理想的には、付箋に簡単なサムネイルスケッチを落書きすることです。これは、漫画家がアイデアをすばやく理解し、後で編集するのに役立ちます。スピードと流れはチルダースにとっても非常に重要です。チルダースは、アーティストがレイアウトを落書きして、固い形や形ではなく、アクションを通じて描く必要があるものを見つけることを奨励しています。
チャイルダーズはまた、アーティストにレイアウトをあまり洗練したり編集したりせずに、最終的なイラストを描くようにアドバイスしています。繰り返しになりますが、彼はアーティストに、プロセスを過度に複雑にするのではなく、ページ上で形になり始めたときに描画しているキャラクターやオブジェクトのフレームワークとテクスチャを作成するように促します。最終的に、彼は、アーティストは、完全ではなく、できる限り最善の方法でストーリーを語ることに集中する必要があることを強調しています。
好きな設定を作成する
Kryistyna Baczynski イラストレーター、漫画家、デザイナーです。彼女の漫画 お下がり 2016年のアイズナー賞でベストショートにノミネートされました。 Baczynskiは、初心者の漫画家や漫画家に、絵を描くのが好きな場所に漫画や漫画を置くことを勧めています。野生生物を描くことを楽しむ漫画家は、ジャングルを舞台にした漫画本を作ることを楽しむかもしれませんが、建築を描くことに才能のある芸術家は、都市で物語を設定したいと思うかもしれません。
ブロリーはドラゴンボール超になります
漫画家や漫画家は同じ設定を複数のパネルで何度も描くので、Baczynskiは、描くのが好きな設定を作成することで、自分たちに優位性を与えることができると指摘しています。
あなたの芸術の弱い領域を毎日改善する練習
反対に、漫画家であり美術教師でもあります ロバートA.マルズッロ 漫画家やクリエイターが、簡単に、またはうまく描くことができないものに集中し、それらの領域を改善するために毎日時間を費やすことを奨励します。それらが何であるかは、アーティストによって異なります。足をうまく描くことができないと非難されているアーティストもいれば、木や本などのオブジェクトやアイテムを描くのが難しいと感じるアーティストもいます。これらの問題領域を特定し、それらの専門知識のレベルを取得することにより、漫画家は、ある時点でそれらを描くように必然的に求められたときに立ち往生することはありません。
描画チュートリアルから学ぶ
テクニックの弱点を改善する方法についての指導を受けることも、芸術的スキルの開発に非常に役立ちます。確かに、誰もが美術学校に通う余裕があるわけではありませんが、インターネットのおかげで、アートチュートリアルはYouTubeや無料のウェブサイトにたくさんあります。
インディーズコミックアーティストとストーリーボードアーティスト ジョーカタパノ 手で描くことからオートバイ、SFスタイルのスポーツカーまで、あらゆるものに関する無料の描画チュートリアルを提供しています。彼は漫画本の作成に関する（無料の）ステップバイステップのチュートリアルも提供しています。コンピューターを介して学習することは、直接の指導と同じではありませんが、確かにいくつかの優れたテクニックを習得し、自分の技術をどれだけ向上させたいかを自分自身に示すことができます。
建設的な批判を得る
Robert A. Marzullo（および他の多くのプロのアーティスト）は、意欲的な漫画家、漫画家、イラストレーターに、アートワークと視覚的なストーリーテリング能力について建設的な批評を定期的に求めて学ぶことを奨励しています。批評は有名な漫画家からのものである必要はありません（ただし、多くの芸術家は漫画家の大会でそのような芸術家からの批評を求めています）。
初心者の漫画家は自分の作品の欠点を指摘する批判を受け入れることを楽しんでいないかもしれませんが、Marzulloは遅かれ早かれ、専門家がアーティストの作品の欠陥を指摘するため、そのような批評を早く受けることを学ぶことが不可欠であると指摘します。
当然のことながら、初心者の漫画家は、上記のヒントやコツだけから、知る必要のあるすべてを学ぶことはありません。それでも、すべての漫画家、イラストレーター、または漫画家は、ある時点でこれらの戦略と習慣を創造的なルーチンに組み込む必要があります。これにより、彼らの夢が最善を尽くしてよりよく伝えられる可能性が高くなります。 ウェブコミック または独立したグラフィックノベル！
内戦でアイアンマンのチームにいるのは誰ですか