シェルの幽霊はそのしっくいを所有しようとします...そして失敗します

どの映画を見るべきですか?
 

ゴースト・イン・ザ・シェルのリメイクは、白塗りの論争に正面から取り組んでいますが、スカーレット・ヨハンソンのキャスティングを正当化することはできません。





[ネタバレ 攻殻機動隊 (2017)]






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攻殻機動隊 大画面へのの旅は、白塗りの告発によって支配されてきました。ルパート・サンダースの古典漫画の実写版(1995年のアニメーションの一部のリメイクでもあります)は、完全に日本の物語の必然的な西洋化について常に論争を呼んでいましたが、スカーレット・ヨハンソンがシリーズとしてキャストされたとき'中央のアイコン、メジャー、プロジェクトはマークされているようでした。特に-そしてこれは後で非常に重要になるだろう-パラマウントはCGIで彼女をよりアジア人にしようと考えたと伝えられている。今、視聴者は、映画スタジオがフィクションの「ツイスト」で白塗りの論争に対処しようとしたことを確認しています-それは元の映画から劇的な転換を遂げ、率直に言って、実写の再起動で大まかな売りです。

マーケティングの観点から、ヨハンソンは再起動のための強力な選択でした-繰り返しの間 アベンジャーズ 役割やその他の賢いキャリアの選択により、彼女はこれまでで最も成功した女優の1人になりましたが、創造的には飲み込むのが難しい薬でした。それは、はっきりとしたキャラクターが鈍く白くされているのを見るだけでなく、アジアの女優に主要なフランチャイズを率いる機会を奪います。当然のことながら、関係者は決定を迅速に擁護し、ヨハンソンは女性のアクションリードを持つことの重要性を宣伝しましたが、押井守元監督は、オーバーライドする元の民族性はないと述べました(これは奇妙ですが、それについては説明します) 。やや公平な点ですが、負け戦をしているように感じました。今、映画はここにあります、彼らは断固として失いました。






ほら、白塗りに対処するサンダースの方法はスキッドに舵を切ることであり、彼は見事に失敗します。 攻殻機動隊 サイバネティックエンハンスメントの倫理、キャラクターに対する人の行動の重要性など、オリジナルから多くのアイデアを取り入れていますが、最も重要なテーマは、キャストを正当化するための必死の試みです。メリット。白塗りのキャスティングはプロットに不可欠であり、その結果、フィンジョーンズ全体よりも、互換性のないアドバイスやゴツゴツしたものになります。 鉄の拳 プレスツアーと トランスフォーマー:絶滅の時代 のロミオとジュリエットの条項を組み合わせたもの。



草薙は少佐の以前のアイデンティティ

オリジナルは 攻殻機動隊 メジャーの将来と、より高い存在の次元への彼女の超越についてのすべてでしたが、リメイクは彼女の過去に重点を置いています。ロボットシェルの幽霊(彼女の魂)はどこから来たのですか?答えはあまりにもメタテキス​​トであり、快適ではありません。






オープニングシーンでは、メジャーの元の体(顔が隠されていることが重要)の脳が取り除かれ、スカーレットヨハンソンのロボットの領域に入れられています。ここで、彼女はミラキリアンのそばを通ります。久世(マイケル・ピットのテロリストがハンカ・ロボティクスを攻撃し、メジャーを作成した会社)の関与を通じて、彼女は自分の作成の与えられた物語を学び始めます-彼女は移民の両親を殺したテロ攻撃から救われました-嘘です。やがてメジャーは、彼女(および久世と他の97人)が暴走したことを知り、悪党のハンカ(特に悪役のカッター)が彼らの合成体の基礎として使用しました。しかし、気がかりなのは、彼女の前の自己が、キャラクターの元の名前である草薙真琴で通った日本人女性だったことです。



そうです-メジャーの性格は、白塗りの物理的な表現です。それは厄介です(そして不必要です)が、鈍感さを本当に打ち負かすのは結論です-それは「まあ、彼女は生きています、そしてそれが重要です、ただ悪者を狩り続けましょう、そしてスカーレットは彼女の脳の母親を訪ねることができます時々、人種関係のオリーブの枝で。それは人種的な要素がなければ厄介で不快な偽のハッピーエンドです。

Fate GrandOrderクラフトエッセンスの装備方法

現在、この種のレース切り替えを行うことに本質的に問題はありません。それが最適なルートだと言っているわけではありません 攻殻機動隊 取るが、それを機能させる方法があります。映画の未来の日本は、多文化主義に支配されているものです。通りはさまざまな民族でいっぱいで、物語に焦点を当てると、メジャーは唯一の白塗りのキャラクターからはほど遠いです-バトウはによって演じられます ゲーム・オブ・スローンズ ’PilouAsbæk、Michael PittによるKuze、およびセクション9は、全体としてさまざまな国籍のバッグです。特に移民は宙に浮いており、最も目立つのはメジャーの虚偽の裏話です。あなたは、日本が自分たちをより白人にしようとしている人々を中心に構築されたサブカルチャー全体をどのように持っているかについて、確かな現実世界のつながりさえ持っています。映画で探求する何かを探しているなら、忘れないように、サイバネティックスの強化の台頭とそれがあなたを非人間的にするかどうかの問題について、人種の段階的な崩壊は完璧なトピックです。それは、その冒頭の設立テキストで「しかし、コンピュータ化の進歩はまだ国や民族を一掃していない」と引用しているオリジナルの拡張にさえふさわしいです。それは明らかにメジャーを意味します しますか 国籍(申し訳ありませんが、押井)がありますが、リメイクはしばらくの間行って、人種と国家が上書きされようとしているさらなる世界を提示した可能性があることを意味します。

だが 攻殻機動隊 これらの要素を覆い隠す(西洋の鋳造は純粋にマーケティング目的である)か、それらに対処することを拒否します(増強が社会をどのように変えるかについての適切な解説はありません)。実際、文字通りのしっくいが物語を支配している一方で、特に最終的な行為では、それがサンダースが探求したいテーマであるとは決して感じません。映画が哲学的な論点を上げてスマートに見せたいときはいつでも、物語が観客を自然に導くのではなく、キャラクターがそれを明確に綴っています:メジャー、あなたはあなたの種類の最初のものです、それは重くなければなりません君は。;彼女は私がリストしようとしているこれらのように、人類について大きな質問を投げかけます。バットマンビギンズは、あなたが吐き気を催すのを定義するのはあなたがすることです。

この映画の文脈では、白塗りは、その意味が痛々しいほど誇張されていないという理由だけで奇妙です。それは、プロデューサーが参加する必要があると命じたもののように、ただ起こりますが、映画には含める根拠がありませんでした。これはおそらく、映画がいかに明白に対立を示しているかに最もよく見られます。

ホワイトウォッシャーは映画の悪者です

それ自体についての解説を提供する映画の危険性は、それが正確に何であるかを完全に認識する必要があるということです。昨年の X-メン:アポカリプス 、ブライアン・シンガーはジーン・グレイを出て行った ジェダイの帰還 そして、3番目の映画は、ブレット・ラトナーがいかに罵倒されたかについて、紙のように薄いジャブで常に最悪のものを装備します。 ラストスタンド つまり、彼の映画がそれ自体の前編シリーズの3番目でもあったことを完全に見逃しています(そして結局、ほぼ同じくらいひどいものになりました X-メン3 )。それは笑える自己認識の欠如でしたが、批評の観点からは、根付いたものよりも象徴的な問題です。その場合、それは映画全体を支配していませんでした。の第3幕 攻殻機動隊 本質的には、ジョークの忘却がサンダースの肺の上部から叫んだことです。

元のアニメと平行して、テロリストの脅威を扇動するのは、実際には極端な実験(1995年には不正なデジタル感覚、2017年には少佐の前身)の拷問された誤解された製品であり、真の悪役がそれらであることが明らかになりました彼を作成した人。これらの悪者の邪悪な計画は、彼らが日本人を連れて白人のような体に入れているということです。つまり、彼らは本質的にホワイトウォッシャーです。の悪役 攻殻機動隊 映画製作者のためのアバターです。これは潜在的なサブテキストであり、それ以上発展させる試みがないため、関係者全員の頭を完全に覆ったようです。私たちは、制定された科学者たちに後悔のほんの少しを垣間見ますが、それはそれが声明を出すよりもジュリエットビノシュに贖いの弧を与えるようです。

自分自身を敵対的な力として積極的に位置付け、未来を提示する方法としてそれに課せられた制限を使用した、大きくて深刻なビッグイベントの映画を想像してみてください。あなたは悪役を比喩的にハリウッドの一部にし、彼らの敗北を通して、理想的な未来に物事がどのようになりたいかを示します。これは、私たちが見たようなトリックです。 レゴムービー (想像力の力とコングロマリットの悪さに関するおもちゃベースの映画)が、あからさまなコメディーシールドがなければ、それは本当に会話を変えるものになる可能性があります。どうやって 攻殻機動隊 やれ?彼らは悪者を殺し、通常に戻ります。映画がこれを強調しようとしていた場合、そして繰り返しますが、それを行うのに十分なレベルで動作していないようですが、その道徳は、本当に本当に悪い卵を取り除き、物事をそのまま受け入れるだけです。ディストピアについて話します。

しかし、映画の開発を深く掘り下げると、もっと厄介なことが明らかになります。役のヨハンソンの最初の画像がリリースされた後、 前述のCGI変更の話が壊れました 。それは後にスタジオによって反駁され、パラマウントはこう言った。 最終的に破棄されたバックグラウンド俳優の特定のシーンに関連するテストが行​​われました。スカーレットのキャラクターに対して視覚効果テストはまったく実施されておらず、今後も実施する予定はありません。 'それで、物語のこのトーンダウンされたバージョンでさえ、これは-迅速に拒絶されたが(duh)-考慮された。詳細はあいまいですが、CGIイエローフェイスで明示的に泡立てるために、レースの転移を探求しようとしている映画にとって最適なクリエイティブな選択のように聞こえますか?それとも、問題のある手でどのようにプレイするのかわからず、物議を醸す最善の方法を必死に見つけようとしているプロダクションについて語っていますか?

結論

実際の映画として、 攻殻機動隊 本当に目立たないです。それは引用と引用のない災害ではなく、まったく刺激を受けていないだけです。かわいらしいビジュアルは通常、元のアニメ(およびその前身、 ブレードランナー )漫画で「ストーリーボード」された唯一の本当に刺激的なアクションセットピースで、スカーレットヨハンソンはかなり良い質問ロボットを作りますが(特に彼女が微妙に目の動きを制御する方法で)、彼女は最終的には気まぐれな話に悩まされます。それは、この白塗りの要素(およびテーマの深さのより広いフラビング)の中にあり、それが本当に無愛想で推奨できないものになります。

ケンダルジェンナー整形手術前後

これから私たちが取ることができる道徳が1つあるとすれば、それは、物事を変える立場にある人々が一歩を踏み出していないという理由もあり、白塗りはどこにも行かないということです。私たちは、ジンギス・カーンのジョン・ウェインやユニオシのミッキー・ルーニーのような人種差別のないキャスティングの時代ではありませんが、ある民族から白人へのキャラクターのオンラインでのスパーク(または逆に、白以外のキャスティングは強力な動きになるでしょうが、取られていません)それは明らかにまだ大きな問題です。ルパートサンダースと共同を期待する。それを直接修正することは少し大変だったかもしれませんが、彼らはトークンの半ば焼けた物語の正当化が彼らのせいを免れると思っているようです。

スカーレット・ヨハンソン主導 攻殻機動隊 常に人種的なリキャストの問題が投げかけられていましたが、映画自体が5番目に罪状認否をした場合、少なくともマーケティングの要求の産物であるという避けられない仮定の背後に隠れていた可能性があります。代わりに、それはそれが言っていることを完全に考慮せずにその決定を正当化しようと必死に努力します。それが少なくともリモートでスマートな映画だった場合、それが間違った側にあることに気付いた痕跡があるかもしれませんが、これは本当に抑圧者が抑圧された問題を宣言しただけです。

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主要なリリース日
  • ゴースト・イン・ザ・シェル(2017) 発売日:2017年3月31日