ジョーカー: 映画のすべてがアーサー・フレックの頭の中にあるという証拠

警告: ネタバレが含まれますので、 ジョーカー 。

のすべての行動は、次のように信じられる理由があります。 ジョーカー アーサー・フレックの頭の範囲内で起こります。の ジョーカー この映画は、私たちが見ているすべての出来事が現実であるわけではなく、行動の多くは想像または幻覚であることを明らかにしています。しかし、どのような出来事が現実であるのかは決して明らかにされず、私たちが見たことは実際には何も起こらず、映画全体が狂人の夢である可能性が生じます。

の曖昧さ ジョーカー 批評家にとっても観客にとっても意見が分かれる点だ。論争の多くは ジョーカー それは、心理的に乖離した人々や社会的に厄介な人々をすべて潜在的な大量殺人者として描いているのではないか、あるいは映画がそのようなことを試みているのではないかという恐怖から生じたものである。そのような人々に同情を呼び起こす自分たちの欠陥を社会のせいにすることによって。ということも提案されています ジョーカー すべての社会活動家を暴力的なアナーキストとして描き、すべての富裕層を自己中心的な悪党として描くことによって、意図的に階級戦争を促進した。皮肉なことに、この映画の矛盾したメッセージが意図的であったこと、そしてそれ以上の深いメッセージや狂気を解消する方法がないことを示す証拠は同じくらいあるということだ。

関連：ジョーカーの結末の説明

しかし、視聴者全員が同意できる唯一のことは、 ジョーカー 主人公の混乱を再現し、観客を彼の頭の中に引き込むという素晴らしい仕事をしています。これは、主人公への共感を呼び起こす通常の映画的なトリックではなく、映画自体をジョーカーの精神状態のシミュレーションとして使用することで実現されています。映画の中でどのような出来事が現実なのかを不確かなままにしておくことで、観客はアーサー・フレック自身と同じように混乱し、当惑し、恐怖し、そして怒り続けることになる。

ジョーカーは信頼できないナレーターである

の物語 ジョーカー 「信頼できないナレーター」というアイデアに基づいています。などの映画で初めて普及しました。 市民ケーン と ロシャモン、 信頼できない語り手は、真実の視点を提供しないことで、物語の正当性全体に疑問を投げかけます。この信頼性の低さは、語り手の個人的な偏見や正確な情報の欠如に応じて、意図的である場合もあれば、意図的でない場合もあります。

「信頼できない語り手」という概念は何百年もフィクションの世界に存在していましたが、この用語は 1961 年に文芸評論家ウェイン C. ブースの著書の中で初めて使われました。 フィクションのレトリック 。ウィリアム・リガンは後に、1981 年の著書で、さまざまな信頼性の低い語り手について体系化しました。 ピカロス、狂人、ナイフ、そしてピエロ: 信頼できない一人称ナレーター 。おそらく偶然ではないでしょうが、 ジョーカー 舞台は1981年。

リガンの本が注目に値する理由は、彼が分離した信頼できない語り手のタイプのうち 2 つが、以下の点で特に関連しているためです。 ジョーカー ;狂人と道化師。狂人の話は信じられない、なぜなら彼の感覚は信頼できないからである。ピエロの話が信じられないのは、彼が物語を真剣に受け止めず、観客の期待をもてあそぶために意図的に物語に色を付けているからです。アーサー・フレックの物語には、これらのタイプの信頼性の低いナレーションの両方が反映されています。

戦争の神アスガルドへの行き方

関連：ジョーカー：アーサー・フレックの実生活笑う精神疾患の説明

アーサーの活発な想像力

それは早い段階で明らかになる ジョーカー アーサー・フレック（ホアキン・フェニックス）は活発な想像力を持っていること。これは、アーサーと彼の母親が一緒にテレビを見て、アーサーのコメディアイドルであるマレー・フランクリン（ロバート・デニーロ）が主催するトークショーを楽しむシーンで最初に明らかになります。突然、アーサーはフランクリンの番組の録画の生の聴衆の中にいて、最初は映画はアーサーがフランクリンの番組の収録に参加しているシーンに進んでいるように見えました。

マレー・フランクリンが群衆の中からアーサーを選び、話しかけ始めると、アーサーがその場面全体を想像していることが徐々に明らかになります。二人はシングルマザーに育てられたことで絆を深め、アーサーがいかに母親を愛し、良い息子らしく母親の世話をしようとしているかを語るアーサーに観衆は拍手を送った。この宣言を聞いたフランクリンは、アーサーをステージに招き、抱きしめ、もし自分の息子だったらこれ以上にアーサーを誇りに思うことはないと言う。このシーンは、アーサーが父親のような存在に承認されたいという切望と、注目と尊敬を求める欲求を示すだけでなく、精神的な問題を抱えていても、アーサーが豊かなファンタジーの人生を送っていることも証明しています。

アーサーとソフィーの関係

それはもっと後になってからです ジョーカー アーサーがどれほど動揺し、空想の人生が彼の現実認識にどのように取って代わったかが明らかになる。これは、アーサーとその母親と同じ建物に住むシングルマザーであるソフィー・デュモンド（ザジー・ビーツ）のキャラクターを通して明らかになります。映画の序盤で、二人が一緒にエレベーターに乗っているときに、ソフィーはアーサーのジョークの一つに微笑みます。これにより、アーサーは翌日ゴッサムの街を通ってソフィーを追いかけます。彼女はその行為に気づいているが、不思議なことに動じない。

すぐにソフィーはアーサーがコメディクラブでパフォーマンスするのを見に来ますが、二人はデートしているようです。彼女はまた、アーサーの母親が入院した後、待合室でアーサーの側にいます。物事の真実は後半になるまで明らかにされません ジョーカー アーサーが夜遅くソフィーのアパートでテレビを見ていると、恐ろしいソフィーが寝室から出てきて、違うアパートにいるとアーサーに告げます。その後、ソフィーがエレベーターでアーサーと遭遇した後の映画のすべてのシーンが表示され、アーサーは自分の創造的な努力と必要なときにサポートしてくれるガールフレンドがいると想像しただけであることが明らかになります。

関連：DC映画『ジョーカー』の最大のネタバレ11選

時間と時計の経過

アーサーが現実から完全に乖離しているというより微妙な兆候は、アーサーがセラピストと話している映画の最初と最後にあるブックエンドのシーンを通じて明らかになります。最初のシーンは薄汚い社会福祉事務所で、アーサーが以前に精神病院に入院した経緯が言及され、短いクリップでは彼がその病院にいる様子が映されている。 2番目のシーンでは、マレー・フランクリン殺害に端を発した暴動の後、アーサーが再び病院にいる様子が描かれている。どちらのシーンも背景に時計が表示されており、時刻は 11 時 12 分です。これは、これら 2 つのシーンの間に起こるすべてがアーサーの空想の一部であることを示唆しています。

現実にあるその他すべての小さな亀裂

アーサー・フレックの視点が信頼できないことを示す明白なシーン以外にも、映画には特定の出来事が決して起こらなかったことを示唆する多くの矛盾があります。そのうちの1つは、アーサーがマレー・フランクリンのショーに出演する途中で尋問に来た刑事から逃げるクライマックスの追跡シーンです。その間 ジョーカー その徹底したリアリズムが賞賛されており、このシーケンスは次のように展開されます。 ルーニー・テューンズ アーサーが車にはねられ、フロントガラスのガラスを割られながらも、なんとか漫画のキャラクターのように追っ手を追い越していくという漫画が現実になった。アーサーはまた、複数の変装を重ねたバッグス・バニーのように、ピエロのメイクの上にピエロのマスクをかぶって警察から逃れようとし、多くの漫画のトリックスターが引き金を引いた後にやったように、文字通り踊りながら犯罪現場から逃げようとします。悪役に対しては速い。

そもそもアーサーがマレー・フランクリンの番組に招待されているという事実は、この一連の出来事がアーサーの狂気の想像力の産物であることを示すもう一つの指標である。アーサーの登場は、物議を醸しているコメディアン、アンディ・カウフマン（テレビ番組での奇妙なスタンドアップ・ルーティンやふざけた行為で悪名高い）へのオマージュのようなものであるように見えるが、 デビッド・レターマンとのレイト・ナイト ) アーサーのような初心者コメディアンが、徹底的に嘲笑され、笑いを得ることができなかったパフォーマンスに基づいて全国的なトークショーに出演する可能性は依然として非常に低いように思われます。このシーケンスが最終的に完全にジョーカーとなったアーサーで終わるという事実は、彼が憎む街が燃え上がり、彼を捨てた父親トーマス・ウェインが亡くなり、大勢の崇拝者たちから歓声を上げられたことは、これらすべて、そして実際に全体のことであるという考えを固めているようにしか思えない。 ジョーカー 映画は、単なる手の込んだ幻覚にすぎません。