現代のファンタジー映画に必要な最も重要なストーリー要素の 1 つは、明確に定義されたルールです。これらのルールがないと、想像を絶する事態が簡単に起こり、聴衆を混乱させ、孤立させてしまう可能性があります。誰も深く議論していない死後の世界の概念に取り組むストーリーを投入すると、クリエイターにとって大きな問題が発生する可能性があります。
ディズニー/ピクサーに近づくとき ココナッツ 、共同監督のリー・アンクリッチとエイドリアン・モリーナは、自分たちのバージョンの死者の国を構築する際に何を伝えたいのかを定義する上で最適な仕事をしてくれました。 Lee Unkrich 氏は、死後の世界のバージョンを開発する上で取り組む必要があったものの背後にある思考プロセスを次のように説明しました。
私たちはここをお祝いの場所にしたいと思っていました。そこにいた人たちは、愛する人たちを訪ねるためにまた戻ってくることを楽しみにしているだろうということは分かっていたので、私たちがそこで行うすべてのことには、全体的にこの陽気でお祭り的な雰囲気が漂っていました。それが私たちがそのビジョンを作成する原動力となったのです。
死後の世界が死者にとってお祭り的で刺激的な場所であることに焦点を当てることで提示される問題の 1 つは、それを際限のないユーモアに重点を置きすぎない現実に根付かせることでした。ユーモアは、親にとっても子供にとっても子供向け映画の成否を左右します。ユーモアがもっと下品なものであれば、子供たちの頭を越えるでしょう。しかし、そのユーモアが逆に、ありきたりでつまらない領域に達してしまうと、親の反感を買う可能性があります。では、親も子供も孤立させないように、どのようにユーモアのバランスをとればよいのでしょうか?
時には対立に焦点を当てることだけが必要な場合もあります。予告編で説明されているように、ミゲルがやりたいことは音楽に集中することだけです。彼は家族の足跡をたどりたくありません。これには子供だけでなく親も共感できるでしょう。この対立は、共同監督たちが間違った種類のユーモアを避けながら死者の国のルールをどのように開発するかに影響を与えました。
ギャグだらけにはしたくないと最初から思っていました。コーナーにスターボーンズを置きたくないことはわかっていました。この映画にはあのレベルのユーモアを入れたくなかった。私たちはいくつかのルールを作りました。私たちは、人々が生前にどんな仕事をしていても、彼らは死者の国で仕事を続けると言いました。それは一部の人にとっては素晴らしいことかもしれません。人によっては、自分がやっている仕事を続けなければならないのは最悪かもしれません。私たちは、社会の構造を整えるための基本的なルールを設けたかっただけであり、特にリベラス夫妻には死後の世界でも靴を作ってもらい、ミゲルが何も楽しみにしないようにしたいと考えていました。
ファンタジー映画を現実に根付かせながら、ミゲルを含む誰もが死後の世界で楽しみにしていることにユーモアを集中させることで、ミゲルの葛藤がより共感しやすくなるだけでなく、状況を軽視するのにも役立ちます。明確なルールを確立し、死後の世界を楽しいものにしたいということに焦点を当てたことで、共同監督たちはおそらく、観客がこのバージョンの死後の世界につながりやすくなったのでしょう。
詳細: 論争の後、コンサルタントがどのように Coco の開発を支援したか
主要なリリース日
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ココナッツ
発売日： 2017-11-22
