『アンナ・カレーニナ』レビュー

2012 年 11 月 16 日公開

豊かなパフォーマンス、簡潔な脚本、力強い演出により、再解釈する価値があります。

レフ・トルストイの 19 世紀の小説 アンナ・カレーニナ 『』は文学的リアリズムの傑作であり、これまでに書かれた最大の本の一つと考えられています（もちろん、特定のサークルでは）。この物語は、前世紀にわたってロシア語と英語の両方で何度も映画化されました。さらに、その最新の映画的解釈は、オスカー受賞脚本家トム・ストッパードのコンビによるものです（ 恋に落ちたシェイクスピア ）と監督のジョー・ライトは、女優のキーラ・ナイトレイと（映画化以来）3度目の仕事をしている。 プライドと偏見 そして償い）。

ライトは、トルソイの物語を舞台劇として組み立てるという大胆な創造的な選択をします。 19世紀のロシアの上流社会が豪華なセットを通じて再現され、垂木についた舞台係がロシアのプロレタリアートや労働者階級の人々を表しており、ロシアの田舎周辺で撮影されたシーンと並行して描かれている。これは、トルストイの原作を通じて探求されている重要なテーマを強調する大胆なアプローチです。つまり、都市生活の（文字通り）人工的なものと、当時のより現実的で有機的な存在とを比較することです。しかし、その文体の選択は、スクリーン上で展開される人間の物語やドラマを強化するのでしょうか、それとも損なうのでしょうか?

ストッパードの脚本は、トルストイの膨大な原作資料から政治的言説（上で示したように、会話ではなく視覚的に表現されている）を取り除いているが、中心となる、時折絡み合う2つの物語の糸は残している。より顕著なスレッドは、貴族カレーニン（ジュード・ロウ）の若い母親であり妻であるアンナ・カレーニナ（ナイトリー）の物語であり、彼女はより年齢相応の独身者であるヴロンスキー（アーロン・ジョンソン）と激しい情事に従事します。

一方、別のストーリーラインは、謙虚な貴族の地主であるレビン（ドーナル・グリーソン）を中心に展開します。彼は自分の土地で暮らして働くことを好みますが、彼の旧友であるアンナの兄弟である騒々しいオブロンスキー（マシュー・マクファディン）に助けを求めています。オブロンスキーの妻ドリー（ケリー・マクドナルド）の弟であるキティ（アリシア・ヴィカンデル）の手を獲得したことについて。しかし、レビンが到着すると、キティはヴロンスキーから積極的に求愛されるようになる。アンナがオブロンスキーの最近の不倫を許すようドリーを説得する任務中に登場するまでは。

『アンナ・カレーニナ』のキーラ・ナイトレイとアーロン・ジョンソン

ライトの型破りなアプローチ アンナ・カレーニナ 人間的要素と物語的要素を圧倒する恐れがありますが、アンサンブルキャストの熱心なパフォーマンスのおかげで、（ほとんどの場合）なんとか回避しています。傑出した人物には、マクファディン、ロー、マクドナルド、ルース・ウィルソン（ ルター ）アンナの魅力的な友人、ベッツィ・トヴェルスコイ王女として。さらに、ナイトリーはアンナ役で私たちの同情と不満の両方を招くが、ジョンソンは浅薄なヴロンスキー役で十分だ。設計上、測定可能な化学反応がまったく欠けているカップルを描いているにもかかわらず、両方ともしっかりとした仕事を一緒にやっています（彼らの関係は肉体的な欲望に基づいており、より深い感情や/またはその両方の必要性は必要ないという考えに沿っています）精神的なつながり）。

ただし、ここで紹介されているすべてのキャラクターやストーリー素材が、ライトの技術的なショーマンシップの影に隠れることをうまく回避しているわけではありません。アンナが自分の行動に伴う影響に対処することを余儀なくされると、第3幕の大部分を通してテンポが遅くなり、進行が長すぎるように感じ始めます。その結果として生じる彼女の心理的混乱は、トルストイの印刷されたページからは、その後の出来事ほどうまく翻訳されません。同様に、レビンのストーリーラインにも瞬間（彼とキティが二重の意味に満ちたゲームを静かにプレイする優しいやりとりなど）はありますが、そのより深い意味や感情的な共鳴は、肉欲と魂の闘いほどには実現されていません。アンナのストーリーの充実。

金曜日、13番目のゲームが日光で死んだ

『アンナ・カレーニナ』のジュード・ロウとキーラ・ナイトレイ

ライトの第一幕には壮大な勢いと活力がある。 アンナ・カレーニナ それは、シェイマス・マクガーベイによるバレエ映画撮影と完璧なアクション振付の組み合わせによって実現されました。これにより、キャストのメンバーはダンサーのように優雅に動き回ることができます（場合によっては を通して ) プロダクションデザイナーのサラグリーンウッドが思い描いた豪華な背景風景 - ジャクリーンデュラン (前述のアーティストと同様、ライトの頻繁なコラボレーター) の手による絶妙な衣装を着ているにもかかわらず。劇場としての映画というアプローチは、時々ギミックになりそうになりながらも、その境界線を完全に超えることはありません。

その結果、 アンナ・カレーニナ 他の時代劇や文学作品が、より顕著なリアリズムを追求する際に陥りがちな、ある種の落とし穴をなんとか回避している。ここでは、これらのイベントが（文字通り）演出されていることは秘密ではないため、本物のアクセント、キャスティング、または歴史的に正確な詳細の欠如についての屁理屈は無視できます。しかし、これは、トルストイの物語のこの再話において、スタイルが物語に固有のテーマを強化することを意図しているのではなく、本質的に本質的にどのように同一視されているかに注意を喚起します。したがって、ライトの映画は、よく知られた物語の再想像として人々を魅了しますが、必ずしも新しい光を当てたり、その物語に内在する問題についてより多くの洞察を提供したりするものではありません（つまり、過去の再話と比較した場合）。

ライトの演出ではあるが、 アンナ・カレーニナ 確かに欠陥がある - 部分的には、その壮大なスタイルが原因で、しばしば（そして、ダジャレを使い続けるのではありませんが、文字通り）表舞台を独占します - 豊かなパフォーマンス、簡潔な脚本、そして強力な演出により、この作品は再解釈の価値があります見てる。ただし、トルストイの原作小説の熱心なファンや、有名な文学の映画化が大好きな映画ファンであっても、この作品が万人受けするわけではないことに注意してください。さらに、この映画の長さは約 130 分ですが、同じ長さの他のタイトルほど簡単に終わるものではないかもしれません。

それでも、安心してください。劇場を出るときに、ジョーライトの作品を見たことを思い出すのに問題はありません。 アンナ・カレーニナ （より使い捨てであまり大胆ではない賞を狙ったアートハウスのリリースとは対照的に）。この点だけでも、お勧めする価値があります。

こちらがトレーラーです アンナ・カレーニナ :

アンナ・カレーニナ は現在、米国で限定された劇場公開で上映されていますが、今後数週間でさらに多くの劇場で公開される予定です。一部のセクシュアリティと暴力については R 指定されています。