ストレート・アウタ・コンプトン の成功は業界全体を驚かせました。開幕週末の6,000万ドルはすべての予想を裏切って王座を奪われた ミッション・インポッシブル 興行収入のトップに。業界のプロの多くは頭を悩ませ、夏の大ヒット作の勝利の方程式を再考することになった。 コンプトン 長さは 150 分で、出演者はほとんどが黒人で、R 指定です。おそらく夏の大ヒット作は、私たちがこれまで考えていたよりも多様なものになる可能性があるのではないでしょうか?
ヒップホップをテーマにした映画がこれほどの大ヒットとなったのはこれが初めてではありません。 8マイル 2002年秋のオープニング週末興収は5,100万ドルだった。しかし、ヒップホップをテーマにした映画は一般にニッチなものが多かった。批評家たちは以前よりも親切だったわけではないが、例外もある。ここでは、ヒップホップ映画製作における画期的な進歩として正当に評価されている 10 本の映画を紹介する。
8マイル (2002)
2002 年、エミネムは自分の人生を大まかにベースにして映画を作ろうとしました。彼はまさに嵐の渦から抜け出したところだった ザ・マーシャル・マターズ LP 世界で最も人気のあるヒップホップスターでした。彼が得た LA コンフィデンシャル と ワンダーボーイズ カーティス・ハンソン監督が映画にリアリズムとざらざら感をもたらした。この映画ではエミネムが、ラッパー志望のジミー・'B・ラビット'・スミス・ジュニア役で主演しており、その人生は彼を演じる男の人生を反映している。マーシャル・'エミネム'・マザーズは、決して楽な人生を送ったわけではありませんでしたが、ラビットも同様でした。
いつか有名なラッパーになることを夢見てデトロイトの都心部に住んでいるラビットは、アルコール依存症で生活保護を受けている母親(キム・ベイシンガー)、暴力的な同棲ボーイフレンド(マイケル・シャノン)、白人であることなどの問題に対処しなければならない。黒人アーティストが多数を占める分野のラッパー。この映画は誇大宣伝を正当化し、ラッパー自身が俳優としての価値を証明した。映画を締めくくるラップバトルは明らかなハイライトであり、このジャンルがいかに詩的で音楽的であるかを示しています。
悪名高い (2009)
これはヴァンパイア・ダイアリーズの最終シーズンですか
クリストファー・ウォレス、別名ザ・ノトーリアス・B.I.Gは、ラッパーの中で最高のフローを持っていることで知られていました。彼の主流の成功は彼の死後も生き続け、伝説的な地位の領域にまで到達しました。 2009年に 悪名高い は、極貧から富豪への物語であり、麻薬売人としての初期の頃から、ビギーとしてのスターダムの時代、そして今日まで解決されていない悲劇的な殺人事件に至るまで、彼の人生が完全かつ包括的に描かれています。
無名のジャマール・ウーラードが故ラッパー役にキャスティングされたため、一部の人が眉をひそめた。しかし、ウォレスの身体性とカリスマ性を他の人が表現できるとは想像しにくい。ウーラードがレコーディングスタジオで自分のフロウを並べて「大丈夫だよ、ベイビー、ベイビー、えー」と言ったら、他の誰も彼を演じることができなかったことがわかります。ジョージ・ティルマン・ジュニア監督は、123分の上映時間の中にビギーの人生の多くを詰め込んだため、急ぎ足に感じることもあるが、全体的な効果は驚異的だ。
ビギー&トゥパック (2002)
トゥパックには歌詞があり、ビギーにはフロウがあった。 ビギー&トゥパック は、稀代のドキュメンタリー作家ニック・ブルームフィールドが監督しており、豊富な素材が豊富に揃っています。ビギーとトゥパックの友人としての隆盛と不倶戴天の敵としての転落の物語は、シェイクスピアが 21 世紀に生きていたら死ぬほど書きたかったであろう題材です。
ブルームフィールドはこの物語に関して何事も忌避せず、ロサンゼルス市警が両アーティストの事件を処理した方法を明確に非難している。東海岸と西海岸の対立は大きな注目を集めていますが、特定の容疑者にも注目が集まっています。ハイライトは、両アーティストの殺害に関与した疑いのあるデス・ロウ・レコードの責任者シュグ・ナイトへの刑務所内でのインタビューだ。
ハッスル&フロー (2005)
「ポン引きにとってここは大変だ」は、スリー 6 マフィアによるこの映画のオスカー受賞曲のキャッチーなフレーズです。それは完璧に説明しています 喧騒と流れ メンフィスのハスラー、DJay (テレンス・ハワード) は、ヒップホップで大物になりたい不幸なポン引きです。彼はサウンドミキシングのために高校時代の友人、妊娠中のガールフレンド(売春婦)のシュグ(タラジ・P・ヘンソン、後にテレビのヒップホップ物語でハワードと再会する)を連れてくる。 帝国 )バックアップボーカルとして、そして前述の「Hard out here for a Pimp」や「Whoop That Trick」などの忘れられないキャッチーな曲をレコードに入れ、それをすべて大成功させた地元のラッパー(リュダクリス)に売ることを望んでいた。
クレイグ・ブリューワーが巧みに監督したこの映画では、過小評価されているテレンス・ハワードが、自分の人生にうんざりし、ただ逃れるためだけに嘘をつき、騙し、盗みを働く男を演じ、オスカー賞にノミネートされた強烈な演技を披露している。
デイブ・シャペルのブロックパーティー (2005)
この映画には、自分も参加したいと思うような、たまらなく陽気なブロック パーティーが登場します。 2004 年の夏、デイブ シャペルはブルックリン地区でサプライズのブロック パーティーを開くことにしました。このイベントには、カニエ、モス・デフ、ジョン・レジェンドといったヒップホップ、ソウル、RnBのビッグネームが出演し、さらには過去10年半にわたってほぼ絶え間なく抗争を続けてきたザ・フージーズの再結成も行われた。シャペルはまた、新卒で魔法使いの映画監督ミシェル・ゴンドリーを雇用した。 スポットルのエターナル・サンシャイン エスマインド 勝利。
ゴッドファーザーは彼らが私の男の子にしたことを見てください
結果?ジャンルが提供する最高のビートに合わせてブロック全体が跳ね返る、伝染性の超現実的なフィエスタ。ゴンドリーは、ミュージックビデオでのキャリアから学んだセンスと豊富な色を使って全体を撮影しました。明らかなハイライトは、シャペルが自分たちの裏庭で何が起こっているのかを見て唖然としている近所の人々にインタビューするところだが、カニエ・ウェストがマーチングバンドを引き連れて自らのエゴを輝かしい栄光で披露する姿が見られるまで待ってほしい。
ストレート・アウタ・コンプトン (2015)
ガンを治したくない恐竜を作りたい
Eazy-E、Dr.Dre、Ice Cube は、西海岸のギャングスタ ラップ グループ NWA として 80 年代後半のギャングスタ ラップを代表しました。彼らは「Gangsta Gangsta」や「Boyz-n-the-Hood」などの曲でそれをアメリカの会話の中心に持ち込んだ。この夏のサプライズヒット映画では、 真っ直ぐ アウタ・コンプトン 彼らの物語は、あまりにも面と向かっての勢いと虚勢を張って語られるので、まるでギャングスタラップのコンパニオンピースのように感じられます。 グッドフェローズ 。
90年代のアイス・キューブの最も有名なミュージック・ビデオのいくつかを監督したF・ゲイリー・グレイが監督を務めたこの映画は、警察の残虐行為や黒人の貧困に関する疑問を避けながら、トリオのウィーが全米で話題になった日を描いている。 Eazy-E (ジェイソン・ミッチェル) が創設者、アイス・キューブ (オシェア・ジャクソン・ジュニア、アイス・キューブの息子) が作詞家、ドクター・ドレー (コーリー・ホーキンス) は誰も触れられない病的なビートを持っていました。最終的に彼らは全員別々の道を歩みましたが、音楽界に永遠に足跡を残さなかったわけではありません。この映画の目玉は、デトロイトでのコンサートで、グループはデトロイト警察から逮捕の脅迫を受けて「F*** Tha Police」を演奏しないよう脅迫される。彼らは何をしていると思いますか?
CB4 (1993)
NWA の大まかなパロディである CB4 という名前の架空のラップ グループに倣ったこの映画は、ヒップホップに相当するものです。 これがスパイナルタップです 。そう呼んでもいいかもしれません スパイナルラップ 。 MCガスト(クリス・ロック、初期の役でイージー・Eの横暴さを盗んだ)、スタブ・マスター・アーソン(ディーザー・D)、デッド・マイク(アレン・ペイン)といった無名のミュージシャンたちが名声を得るまでの過程を、この映画は私たちに見せてくれる。音楽業界では偶然がきっかけで誰でも人気者になれるのです。
このグループには、彼らが作るギャングスタ ラップ ミュージックを裏付けるセンスもストリートでの信用もありませんが、ほぼ唯一、人違いという幸運なケースによって名声を手に入れました。この映画には、クリス・ロックの史上最高のギャグのいくつかと、Ice-T、Ice Cube、Flava Flav、Eazy-Eなどのラッパーによるスターカメオ出演が数多くフィーチャーされています。
ワイルドスタイル (1983)
多くの人が最初のヒップホップ映画とみなしており、 ワイルドスタイル 『』はヒップホップとのつながりが否定できない画期的な映画です。この映画の独創的な点はそれだけではありませんでした。さまざまなジャンルを組み合わせたこの作品は、物語性のあるミュージカルとドキュメンタリーを融合させた、時代を先取りしたものであると見なされていました。
また、このジャンルのアーティストが、ヒップホップの精神を捉えた即興性の高いストーリーの中で自ら演奏する様子も描かれています。グランド マスター フラッシュ、ファブ ファイブ フレディ、さらにはコールド クラッシュ ブラザーズも登場します。この映画の芸術性が批評家を最も驚かせた。主人公ゾロを演じたのは、実在の伝説的なグラフィティアーティスト、リー・キノネス。当時、グラフィティがブレイクダンス、フリースタイル MC、スクラッチ ミキシングと同様に、ヒップホップ シーンの一部であったことは驚くことではありません。これらはすべて、ここでの重要な即興シーンで顕著に取り上げられていました。
ビート、ライム、そしてライフ: クエストと呼ばれる部族の旅 (2011)
最後のバイオハザード映画は何でしたか
リストの 3 番目のドキュメンタリーであるこの映画は、ヒップホップ黄金時代の最も不朽のグループの 1 つであるア・トライブ・コールド・クエストについてのものです。 Q-ティップとファイフ・ドーグという2人の珍しいながらも効果的なMCをフロントに据え、彼らは90年代初頭に、21世紀のヒップホップの発展に重要な素晴らしい音楽を生み出しました。
ビート、ライム、そしてライフ この作品はスーパーファンで俳優のマイケル・ラパポート(ナレーションも務める)が監督し、彼らのルーツをたどり、グループ自体の中で起こる舞台裏のドラマを描いている。この映画は、十分な人気を獲得したわけではないが、長年にわたって着実に重要かつ否定できない遺産を確立してきたバンドの重要な記録である。
クラッシュグルーヴ (1985)
マイケル シュルツ監督のこの 1985 年の映画では、デフ ジャム レコードの始まりが生き生きと語られています。ブレア・アンダーウッドはラッセル・ウォーカーを演じ、デフ・ジャムの創設者であるラッセル・シモンズを明確かつうまく解釈して描いているはずだ。
映画の中で Krush Groove Records の名前で活動しているデフ ジャムは、多くの新進気鋭のヒップホップ アーティストをメインストリームに押し上げ、その多くが実際に映画に登場します。LL クール J は「I Can't Live Without My」を演奏します。 Radio」と Run D.M.C が「My Adidas」で画面を点灯させます。デフ・ジャムはニューヨークの最高級のホップホップ・ミュージシャンを育成しており、この映画は97分の上映時間の中に可能な限りあらゆる功績を詰め込もうとしている。出来上がった映画には、80 年代のヒップホップのような騒々しいエネルギーが漂っています。
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ヒップホップのエネルギーとバイタリティの影響を受けた映画はこれらだけではありません。あなたのお気に入りの映画の中に、このリストに挙げるような流れ、リズム、詩があったものはありますか?以下のコメント欄でお知らせください。